"Величайшая польза, которую можно извлечь из жизни —
потратить жизнь на дело, которое переживет нас". Уильям Джеймс.

 
















  • Искусство | Режиссура

    Шерстобитов Евгений Фирсович



    Кинорежиссер и сценарист
    Лауреат премии ленинского комсомола Украины имени Н.А.Островского (1966)
    Заслуженный деятель искусств Украинской ССР (1978)





    Евгений Шерстобитов родился 19 июня 1928 года в Улан-Удэ.

    В дошкольном возрасте Евгений с семьей переехал в Москву, учился в ремесленном училище, обучился профессии электрика и работал вожатым в школе и детском доме. В 1958 году он пришел во ВГИК к режиссеру Сергею Герасимову, который посоветовал ему поступать через год во время набора в мастерскую Михаила Ромма.



    В 1962 году он окончил режиссерский факультет ВГИКа.



    Евгений Шерстобитов работал на киностудии «Узбекфильм» и Центральном телевидении. В 1963 году он приехал в Киев работать на киностудии имени А.П.Довженко. Здесь встретил свою жену, остался жить и работать.


    Интервью из еженедельника "События", 2008 год

    В этом году 80-летний юбилей отметили киностудия имени Александра Довженко и один из самых известных её режиссеров – Евгений Шерстобитов, ровно 45 лет назад снявший в Киеве свою первую картину.

    - Что у вас с рукой, Евгений Фирсович? Ещё в сентябре на праздновании 80-летия киностудии Довженко были без повязки…

    Да вот, за пару недель до празднования упал и повредил ключицу. Знаете, как в мои годы кости заживают? Но не прийти на юбилей я не мог – что ни говори, а годы, которые я здесь проработал, считаю лучшими в моей жизни.

    - Скучаете по тому времени, когда на ваши фильмы дети с уроков убегали?

    - Я горжусь тем временем. Помню, удивлялся, почему в кинотеатрах мои картины показывали в девять часов вечера. «Это же детские фильмы!» - говорил я администратору кинотеатра, на что слышал ответ: «Днем их смотрят дети, а по вечерам – полный зал взрослых!» А скучно мне оттого, что сейчас не снимают кино для детей.

    - Почему? Снимают. Только не у нас.

    - Если вы о Гарри Поттере, то я фильмы о нем принципиально не смотрю. Не потому, что я против коммерчески картин – кино так и надо снимать, чтобы зритель на них ходил. Просто сегодня детям нужны другие фильмы. Вот если бы кто-то снял трюковую комедию типа «Приключений Шурика», такой фильм, поверьте моему слову, имел бы больший успех, чем о Гарри Поттере. Я бы и сам снимал, даже два готовых сценария лежат, но, когда ещё позволяло здоровье, денег на кино государство уже не давало. Даже два своих последних фильма я снял на частной киностудии.

    - Насколько известно, вы переехали в Киев из Москвы, хотя там у вас была работа. Почему?

    - В 1962 году, когда после окончания ВГИКа я приехал в Киев, было начало расцвета советского кинематографа, и я, везунчик, попал в струю. Еще учась в институте, я уже искал возможность реализоваться как режиссер: мою курсовую работу по мотивам стихотворения Маршака «Ищут пожарные, ищет милиция» сразу же показали по телевизору, и мой учитель Михаил Ромм очень меня хвалил. Но судьба забросила меня на телевидение в отдел по производству фильмов, где вместо кино я снимал концертные программы, в то время как некоторые мои однокурсники уже к тому времени успели стать гениями. Я имею в виду Василия Шукшина и Андрея Тарковского. С Андреем, которого, кстати, все считали самым мощным интеллектуалом на нашем курсе, я дружил. Вместе мы сняли пять фильмов.

    - ?!

    - Мысленно, конечно. Гуляя по Москве или катаясь на трамваях, мы придумывали сценарии к фильмам, спорили о том, как лучше снять ту или иную сцену.



    Так вот, когда я рассказал своему преподавателю Михаилу Рому, что мне не дают возможности снимать кино, он ходатайствовал за меня перед руководством телеобъединения. Я сохранил это письмо для истории, хотя оно мне и не помогло, а выручил меня Юрий Чулюкин (режиссер знаменитых картин «Девчата» и «Неподдающиеся». – Авт.), с которым я учился во ВГИКе.

    Он был старше меня на два курса, но, как и я, увлекался детским кинематографом, мечтал экранизировать произведения Аркадия Гайдара и к тому же писал сценарии для детских фильмов. Однажды он мне позвонил: «Женя! Ты еще не передумал снимать кино? Я написал сценарий детского фильма, но снимать времени у меня нет. Ты поедешь в Киев?» Что я мог ответить? Конечно, я согласился. Через месяц по приглашению киевской киностудии я прилетел снимать приключенческий фильм «Юнга со шхуны «Колумб». Взял с собой небольшой чемоданчик (думал ведь, что ненадолго приехал) и… остался в Киеве на 45 лет.

    - С каким чувством уезжали из Москвы?

    - О киевской киностудии я знал только то, что Пырьев снял здесь «Богатую невесту», Савченко – «Богдана Хмельницкого», а Френкель – моего любимого «Тома Сойера». Больше хороших картин не было. Да и откуда им было взяться, если даже «Мосфильм» до 1962 года выпускал всего 15-20 фильмов в год и то в основном революционных? Мне же поручили снимать приключенческую ленту, поэтому, конечно, я немного волновался. Но, когда приехал на киностудию и познакомился со съемочной группой, страх как рукой сняло. Правда, не все на киностудии сразу захотели со мной работать. «Познакомьтесь со своим ассистентом», - сказал мне директор, представляя молодую женщину необыкновенной красоты. Она как раз закончила работу над двумя фильмами Сергея Параджанова и очень хотела пойти в отпуск, а я своим приездом её все планы поломал. И что мне оставалось делать, чтобы загладить перед ней свою вину? Только жениться! (Смеется.) И вот с Жемой Степановной мы вместе уже 45 лет. Она не только помогала мне снимать фильмы и подбирать актеров, но и сама снималась в моих картинах. Правда, из-за этого сын так много проводил времени на съемочной площадке, что в конце концов решил связать свою профессию с… математикой.



    - Вы снимали в основном детские и приключенческие ленты. Откуда такая любовь к этим жанрам?

    - Я сам вырос на захватывающих военно-революционных картинах «Чапаев», «Гуля Королева», «Белеет парус одинокий», воодушевлялся ими. В молодости я перечитал всего Гайдара, считая его выдающейся личностью…

    - А его внука Егора Гайдара в одном из своих интервью вы назвали самым главным Плохишом в стране.

    - Разве мог Аркадий Гайдар представить, что его собственный внук сделает все, чтобы перечеркнуть подвиг деда? Когда Егора поставили у власти (в 1991-1992 годах Егор Гайдар занимал должности министра финансов и заместителя председателя правительства РФ. – Авт.), наступило как раз то время, которого очень ждали «плохиши» всей страны: люди освободили себя от ответственности за свои дела. Жаль, что Тимур не смог передать своему сыну то хорошее, чему он научился у отца.

    А в 1963 году, когда я взялся экранизировать «Сказку о Мальчише-Кибальчише», Гайдар и его сын еще были героями времени. Тимуру, с которым, кстати, я был знаком, моя сказка сначала не понравилась. Он вообще был против того, чтобы экранизировать «Мальчиша». Незадолго до этого Центральный детский театр в Москве сделал о Мальчише-Кибальчише спектакль и пригласил на премьеру Тимура Гайдара. Тот не пришел. Правда, мою премьеру Тимур все же посетил, но высказаться резко по поводу фильма не осмелился. По реакции зрителей он видел, что я попал в самую точку.

    - Актеров для фильма сами подбирали?

    - На роль Кибальчиша пригласили Сережу Остапенко, который до этого сыграл пионера Альку в фильме «Военная тайна» (тоже по Аркадию Гайдару), а Плохишом стал Сережа Тихонов, блеснувший в роли вождя краснокожих в картине Леонида Гайдая. Я видел, как проходили съемки с Тихоновым, и сказал своему помощнику: «Лучшего Плохиша нам не найти». Да и не надо быть режиссером, чтобы увидеть, каким редким даром обладал этот ребенок.

    Сергей Мартинсон, тоже сыгравший в «Мальчише-Кибальчише» одну из главных ролей, сначала ни за что не соглашался сниматься. Как я ни уговаривал – нет, говорит, и все. Тогда я решил, познакомить его с Сережей Тихоновым. Съемочная группа в этом мальчике души не чаяла, такой был заводила. И ужасный сладкоежка: между дублями умудрялся умять весь наш запас сладкого – «целую бочку варенья да целую корзину печенья!» И Сергей Мартинсон, величайшая на то время звезда экрана, тоже его полюбил и потому согласился на роль. «Просто удивительно! С этим мальчиком у нас любая сцена с первого дубя получается», - говорил он и радовался, как ребенок.



    - Читала, что Сережа Тихонов погиб при загадочных обстоятельствах…

    - К моему большому сожалению, судьба этого мальчика сложилась трагически. После «Мальчиша-Кибальчиша» популярность у всех детей-актеров была огромная, письма от поклонников приходили мешками, но не все ребята оказались к этому готовы. О Сереже Тихонове слышал, что он попал в дурную компанию и в очень молодом возрасте угодил под трамвай. А ведь ему, как и многим другим юным актерам, снимавшимся в моих картинах, прочили блестящую актерскую карьеру.

    - Работать с юными актерами, наверное, сложнее, чем со взрослыми…

    - Снимать детей интереснее и легче. «Мальчиша-Кибальчиша», к примеру, мы сняли в рекордно короткий срок – всего за три месяца, и во многом благодаря тому, что дети не задают лишних вопросов. Хотя бывали и забавные исключения во время съемок фильма «Юнга со шхуны «Колумб» мы с оператором измучились до предела, а один маленький кадр все никак не получался. Я говорю главной героине: «Сонечка, этот мальчик тебя обозвал, посмотри на него со злостью». А она мне: «Да нет, Евгений Фирсович, он совсем меня не обидел, так, болтнул просто». Дубль второй. «Знаете, лучше я на него насмешливо посмотрю». Хорошо, давай насмешливо. Дубль третий. «Нет, наверное, он все-таки меня обозвал». Дубль десятый…

    Интересно было наблюдать, как детвора вживается в роль. В картине «Мальчиш-Кибальчиш» было много сцен, где мальчишки дерутся с буржуинами (кстати, баррикады, где разворачивались бои, безумно нравились ребятне). Настоящие мастера спорта учили ребят разным трюкам: перебрасывать через плечо, делать подножки, поддерживая при этом партнера.

    Вообще на съемочной площадке без конца происходят какие-то забавные случаи, и каждая такая история со временем обрастает слухами. Помню, снимали мы в Сочи картину «Только ты», в которой Спартак Мишулин играл Яшку Наконечникова. По сценарию Спартак должен был прыгать в море, якобы удирая от преследователей, и весело помахать им из воды рукой. Но на улице – январь, вода, естественно, ледяная, и перекошенному судорогой Мишулину никак не удавалось выдавить из себя улыбку. А снимать все равно надо, и вот мы придумали. Чтобы Спартак в кадре непринужденно смеялся, пятеро настоящих водолазов во время съемки… щекотали ему пятки под водой!



    - Коллеги-режиссеры вас любили?

    - Все режиссеры на киностудии, кроме, пожалуй, Сергея Параджанова, считали меня выскочкой и любимчиком. И все потому, что картины я снимал быстро и оперативно. По нормативам режиссер должен был за день снять 20-25 метров полезной пленки. Я же выдавал на-гора в два раза больше! Если по каким-то причинам не могли снять один эпизод, я подстраивался под обстоятельства, и мы снимали другой кадр. И даже когда мне приходилось переснимать половину фильма – все равно успевал сдать картину вовремя.

    - На одном из американских сайтов про кино нашла интересные отзывы о вашей картине «Туманность Андромеды». Американские зрители назвали вашу ленту самым зрелищным советским фантастическим триллером тех лет. Особенно запомнились декорации и костюмы персонажей.

    - Приятно слышать, тем более что именно за костюмы героев меня больше всего и ругали. Мне говорили: «Что это вы актеров нарядили в белое, как Остапа Бендера, и почему они у вас… опрятные?» А дело все в том, что ткань для костюмов – немнущийся и немаркий нейлон – изготовили специально под наш заказ. До этого в Советском Союзе нейлон не выпускали, зато через год на Крещатике каждый второй мужчина ходил, как и мои астронавты, в белоснежных брюках и куртках.

    А вот декорации в фильме действительно уникальные. Готовясь к съемкам картины, мы с художниками изучили ошибки наших предшественников. Декорации, сделанные из бумаги, картона и фанеры, пусть даже покрашенные в серебристый цвет, на экране все равно выглядят как бутафория. Зритель это замечает и воспринимает сюжет иначе, чем хотелось бы режиссеру. Поэтому я и решил, что все детали, используемые в картине, будут настоящими. Например, стены корабля сделаны из склеенных между собой разноцветных пластмассовых тарелок. А помните сцену, где Вия Артмане и Сергей Столяров проводят археологические раскопки? Там на заднем плане рабочие наносят напыление из каких-то шлангов. Так это пылесосы «Ракета», только включенные не на втягивание, а на выдув воздуха. Эту идею я почерпнул где бы вы думали? В сатирическом журнале «Крокодил»! У них там была ироническая заметка о художнике, который в иллюстрациях к фантастической повести вместо того, чтобы выдумать что-то самому, нарисовал на обложке книги этот пылесос.



    - Писали, что, мол, и робот у вас такой же, какой потом в «Звездных войнах» сняли, и чудовище из фильма «Чужой» перекочевало в Голливуд из «Туманности Андромеды», и предмет на столе у Дар Ветра внешне очень напоминает современный ноутбук…

    - Расскажу вам по этому поводу одну историю. Прошлым летом (прим. - 2007 г.) мне вдруг позвонили из Лос-Анджелеса и попросили разрешения посмотреть реквизиты к «Туманности Андромеды». Чудаками, заинтересовавшимися декорациями к этой ленте, оказались голливудские продюсер и оператор, снимавший знаменитый «Титаник». Оператор, кстати, книгу Ивана Ефремова, автора повести «Туманность Андромеды», читал и был от нее в восторге. Я, конечно, сильно удивился такой просьбе, но сказал, мол, приезжайте. В общем, повез я этих американцев на киностудию в надежде, что хоть что-нибудь из реквизита сохранилось. Куда там! Все разобрано, раскурочено, ни одного макета ни осталось. Конечно, никто не мог подумать, что это кому-нибудь ещё понадобится. Кстати, такая же судьба оказалась и у богатейшей коллекции костюмов и нарядов, которую собирал ещё Довженко. Одна газета недавно написала, что все добро «моль поела»…

    автор Надежда Кутовая



    Интервью с Евгением Шерстобитовым, газета "Независимость КИНО", 1999 г.

    Если сегодня украинский кинематограф худо-бедно кое-что производит, то одна его составляющая часть, очень важная, - детское кино – приказало долго жить. И это понятно: на дворе – его величество рынок. А у рынка – закон. Раз нет спроса – нет и предложения. Хотя спрос-то есть, и очень большой спрос, но… он не гарантирует прибыль. А следовательно, по мнению некоторых, в условиях того же рынка, такое кино убыточно. Ах, как ошибаются эти «некоторые…

    ...Когда-то давно снял фильм «Акваланги на дне». Ну чисто детское кино. Знаете, сколько миллионов зрителей (и детей, и взрослых) посмотрело его по всему тогдашнему Советскому Союзу? Служба учета кинопроката (была такая) дала мне в своё время такую справку: более 300 миллионов за 20 лет проката! Умножьте это на среднюю стоимость билета – 25 копеек – и получите сумму, которую заработало на этом государство. А при производстве фильма было потрачено всего 260 тысяч рублей. Прибавим ещё 260 тысяч (существовала такая практика) – это стоимость тиражирования копий и показ фильма в кинотеатрах. Таким образом, себестоимость фильма равнялась 520 тысячам рублей. Сколько собрало государство, мы уже знаем, делим это на 520, и что получается? Около 150% прибыли! Не всякий взрослый фильм Голливуда может похвастать такими процентами. Вот вам и детский фильм, и его рентабельность.

    Но мы-то тогда этими расчетами не занимались и не о рентабельности своего труда думали. Совсем иные задачи были: доставить удовольствие своему зрителю, увлечь его сюжетом, поступками героев, заставить волноваться, переживать и, конечно же, восторгаться действиями героев.



    И я убеждён, да просто знаю это, сам видел – сегодняшние сорокалетние (мужчины и женщины) при упоминании о картине «Акваланге на дне» невольно тепло улыбнутся. Именно тепло, и именно невольно… Потому что это был фильм их детства, кусочек, частичка их жизни, и это теплое отношение к фильму останется с ними навсегда. Да, навсегда. Как у меня, у моего поколения осталось навсегда теплое отношение к картинам нашего детства, к ещё довоенным, таким как «Дети капитана Гранта», «Белеет парус одинокий», «Остров сокровищ».

    Я убеждён, что большего счастья для художника и не надо. Оставить в душе неизвестного тебе ребёнка, тогдашнего твоего зрителя, оставить на долгие годы после фильма не сюжет даже, не поступки героев, а именно теплые, добрые чувства, ощущение чего-то родного, памятного.

    Вот давайте проверим, не ошибаюсь ли я. Я назову сейчас несколько взрослых фильмов, знаковых картин, что вы ощутите в себе, в душе при этом? «Иван Грозный», Эйзенштейна, «Щорс» Довженко, «Тени забытых предков» Параджанова, «А корабль плывет» Феллини. Знаете, видели, конечно, эти ленты. И что? Сознание, память подсказывает: да, были такие фильмы, да, конечно, это классика… И всё! И ни капельки теплоты в душе, и не улыбки. А если назвать «Айболит-66» Ролана Быкова? Или фильм Ильи Фреза «Я вас любил»?.. Понимаете, о чем я пытаюсь рассуждать?

    Детский фильм – это прежде всего чувства, испытываемые человеком, когда душа его ещё маленькая, она широко распахнута, подвластна любому влиянию. Было время, когда чувства формировались под воздействием литературы и кинематографа. И пусть литература не обижается, но кинематограф все-таки был в этом деле весомее. Они – душа ребёнка и чувства с экрана – соприкасались теснее, говоря псевдонаучно – они вибрировали в одном диапазоне.

    Что помогает ребёнку взрослеть? Не физически, а умственно, в моральном плане. Ответ один – опыт. Который впитывается сначала дома, в семье, потом на улице… Но это свой, личный опыт. Но гораздо большее имеет значение чужой опыт, приобретенный посредством искусства, литературы, театра, кино. Но современный ребёнок в большинстве своём книг не читает, в театр не ходит (дорого, а и не в каждом селе есть театр), а кино нашего нет. И чужой опыт сегодняшние подростки приобретают лишь через экран телевизора. А ведь там не только чужой опыт, но и совсем уж чужой мир. И в неокрепшую душу нашего ребёнка нахраписто лезут заокеанские дяди. В камуфляже и полуодетые тёти с панели… Чужие мускулистые парни с автоматами и гранатомётами, с ножами и бейсбольными битами становятся героями сегодняшнего детства наших детей. Чужие актёры становятся кумирами наших мальчишек и девчонок.

    Разве вследствие этого не теряем мы, всё наше общество, наших детей? Не отделяем их от наших дел, от наших собственных житейских проблем, отпуская их в экранный, заокеанский мир? Да, живём мы сейчас не так богато и красиво, как там, в их фильмах. Но это наша жизнь, это наши дети. Не все же в конце концов уедут куда-то в поисках лучшей доли. Кто-то да останется, кто-то будет и здесь, в этой стране, и строить, и хлеб растить, и любить эту землю.

    А как он может полюбить эту землю, как он может гордиться своим народом, если с детства не знал сказок этого народа, былин, не знал, не слышал про героические свершения тех самых простых людей, граждан той страны, где посчастливилось ему родиться.

    Вот почему нам необходимо сегодня детское кино. Позарез нужно! Чтобы передать духовное наследие предков, чтобы хоть как-то противостоять мутному потоку, льющемуся с телеэкранов.

    Нужно кино с нашими народными героями, с нашими артистами. И в первую очередь – смешное. Смех – главная составляющая часть психического здоровья ребёнка. Вспомните, как сами в своём детстве вы бегали по нескольку раз в кинотеатры на комедии Леонида Гайдая, как самозабвенно хохотали над приключениями Шурика. Вот бы сегодня хоть один такой весёлый трюковый фильм для детей или авантюрно-фантастический, чтобы смотрелся взахлёб… на одном дыхании! Но только про нас, про наших людей, про страну, в которой жили деды и прадеды.

    Ну, ладно… Это всё пустые рассуждения, благие пожелания человека, отлученного обстоятельствами, нелепым временем от кино, от главного дела всей предыдущей жизни…


    Воспоминания Екатерины Шандыбиной, редактора картины.

    Когда я вспоминаю Евгения Фирсовича Шерстобитова, то в голове возникает одна и та же мысль: «Я говорю Шерстобитов - подразумеваю молодость, я говорю молодость - подразумеваю Шерстобитов».

    Мне повезло быть редактором в четырех его картинах "Я больше не буду", "Не плачь, девчонка", "Мятежный Орион" и "Сказка о громком барабане". Не самые известные из картин Мастера, но для меня это не первостепенно. Просто мне повезло учиться у него профессии кинематографиста (поверьте, есть такое гордое звание) и человека (и такое гордое звание есть).



    Впервые я увидела Евгения Фирсовича совсем девчонкой, когда поступала в театральный институт. Для вступительных экзаменов нужны были печатные работы - либо портреты мастеров экрана, либо рецензии на их фильмы. И Шерстобитов согласился дать интервью зелёной девице со школьной скамьи. Я и сегодня до деталей помню первое посещение его квартиры на улице Довженко. Дверь открыла фантастической красоты женщина с глазами такой синевы, что даже в свои самоуверенные 18 я онемела. Это была Жема Степановна Чайка, жена Шерстобитова, только что родившая ему сына Женю. Тогда мне даже в голову не могло прийти, что мы будем на "ты", будем дружить домами и вместе работать.

    Тогда же от зажатости я даже заикаться стала, а Фирсович, как ни в чем не бывало, обращаясь на "вы", поинтересовался о чем я хочу его расспросить. И тут же стал рассказывать о съемках "Юнга со шхуны "Колумб", "Сказка о Мальчише-Кибальчише", "Акваланги на дне". И говорил, говорил, говорил... Часа два, а может три. Как-будто я была взрослой, настоящей журналисткой. Очень уважительно обращался. Потом я часто замечала как на встречах с юными зрителями он с увлечением, неподдельным интересом, уважительно общался с детьми. Как с равными собеседниками.

    Это он со взрослыми мог быть ироничным, даже язвительным, мог поддеть так, что человек обалдевал. С детьми никогда. На съемочной площадке, объясняя ролевую задачу юному исполнителю, Шерстобитов сам становился подростком. Я столько раз наблюдала как из хмурого, озабоченного, раздраженного человека он становился легким, озорным и дети верили, включались в эту игру, скованность исчезала и они могли выполнить любую его задачу.

    Это ведь особый талант - быть детским режиссером. Многие начинали свою кинобиографию с детских кинокартин - это был самый простой способ дебютировать в качестве режиссера-постановщика, потому что в плане каждой студии было 2-3 детских фильма каждый год, а желающих их снимать маститых режиссеров практически не существовало. После удачного или не очень, дебюта 99.9% режиссеров уходили во "взрослое" кино. Престижнее, материально выгоднее и больше шансов попасть на фестивали и прочие кинофорумы.

    Евгений Фирсович Шерстобитов всю свою творческую жизнь оставался режиссером детского кино. Именно поэтому с концом советского кинематографа он уже ничего не снимал. В новом коммерческом мире уже не было места для фильмов, не рассчитанных на денежную прибыль при минимальном вложении средств.

    Как ни относись к той советской стране, но лозунг "всё лучшее детям" там действовал и государственные деньги на это выделялись. Но это так, к слову.

    Работать с Евгением Фирсовичем я начала благодаря случайности. Его многолетний редактор, прочитав сценарий "Я больше не буду", сказала, что ей это "не вкусно". А, между прочим, авторами сценария были Зиновий Гердт и Михаил Львовский. Уже за одно общение с ними и Фирсовичем можно было всё отдать, а уже соучаствовать! Вот я и стала работать в этой картине, а затем и в других. Гердт, посмотрев почти весь отснятый и начерно смонтированный материал, с серьёзной миной констатировал: "Женя, что ты за социалистический реализм снял? Извините, Ксюша, за слово социалистический. Думаю, дети примут за сказку это изображение лучшей в мире страны чудес. Евгений, дерзайте, я не лишний в титрах этого эпоса". В устах ироничного Гердта эта похвала дорогого стоила.

    Очень часто в моей памяти всплывает Судак образца 1976 года. Съемочная площадка фильма "Не плачь, девчонка" была на берегу самого синего в мире Черного моря. Снимали с утра до вечера, потом, уже практически ночью, отсматривали материал. А утром снова на площадку. Поэтому в редкие свободные дни сам бог велел радоваться морю и солнцу.

    Надо сказать, что во всех своих фильмах Шерстобитов обязательно снимал актеров из штата студии киноактера студии имени А.П.Довженко (извините за тавтологию). Также ведь, согласитесь, черта удивительная – тогда, впрочем как и сейчас, престижнее было снимать звезд из Москвы. Но не для Шерстобитова.

    И вот дружная компания в составе Валеры Панарина, Юры Мысенкова, Жоры Дворникова, Володи Кисленко, Вити Степаненко, Толи Юрченко, Вити Панченко, Коли Гудзя и примкнувшей к ним меня, отправились на скалу в ста метрах от берега. Свобода, молодость, солнце, вино и кураж толкнули Володю Кисленко сигануть с макушки скалы в море. Но в прыжке он ударился о выступ и ушел под воду. А на поверхности стало расплываться кровавое пятно. Нырнули за ним все, даже не умеющий плавать Мысенков. На следующий день, по злой иронии судьбы, снимались сцены с Володей. А лицо у него – сплошной синяк и рваные раны. И вот на площадке ребята стали уговаривать меня поговорить с Евгением Фирсовичем, потому что их за заступничество он бы наказал по полной. Ну и стали обучать меня накатанному тексту о случившемся, в котором не фигурировало ничего, что касалось вина и веселья.

    Всё бы хорошо, да мы даже не заметили, что стоим прямо у лежащего на земле микрофона, а Шерстобитов в это время сидит в тонвагоне у звукооператора. И вот я подхожу к режиссеру-постановщику и начинаю произносить заготовленный текст, а всю его вторую половину Шерстобитов произносит мне. Немая сцена. У меня, естественно. И гроза миновала, и никто никого не наказал. Потому что при всей своей строгости к актерам и вообще ко всем членам съемочной группы, Фирсович был нормальным, живым, юморным мужиком.



    Он всегда знал, чего хотел. Не в примитивном смысле человека без сомнений, потому что и сомнения его одолевали, и чувство растерянности было ему знакомо, но я не помню случая, чтобы он был не готов к съемке, или к тонировке, или к монтажу. Это элементарное уважение к своей профессии, поэтому его раздражали незнание текста актерами или, что ещё хуже, пустословие чиновников при обсуждении сценария или фильма. Он просто сатанел, когда сталкивался с халатностью и необязательностью. Именно у него я научилась не произносить дежурных фраз, во многом благодаря ему поняла, что такое грамотное построение сценарного плана, что такое окончательный монтаж киноматериала, когда отсекается всё лишнее, второстепенное, но сохраняются какие-то детали, делающие атмосферу фильма понятной для детского восприятия.

    Он учил профессионализму и верности. Каждый раз, когда мы сдавали готовый фильм в Госкино СССР, т.е. в Москве, что бы ни происходило вокруг, как бы ни оборачивалась ситуация, не позднее 20:00 каждый день Фирсович звонил Жеме. Она была для него больше чем жена. Его верный ассистент, потом второй режиссер. Женщина, обеспечивающая тепло в доме и надежный тыл на съемочной площадке.

    Практически все свои фильмы Шерстобитов снимал в Крыму. Летом, зимой, весной, осенью. «Мятежный «Орион» снимался в Ялте, большая его часть на борту парусника «Товарищ». Конфискованный в конце войны у проигравшей Германии, это был, да и сейчас остается, один из самых красивых кораблей в мире. И на нём Евгений Фирсович становился царем и богом. Тут он был на своей волне, это была его родная стихия, его мир. Он молодел, подтягивался и сам становился морским офицером, для которого вопрос выбора Родины никогда не стоял.

    Я думаю, что фильмы режиссера Шерстобитова до сих пор чуть ли не каждую неделю идут на телеканалах Украины, России, да и других бывших республик, потому что каждый из них сделан с полной самоотдачей и пониманием своей киноаудитории. В каждом Евгений Фирсович был искренен. То была его реальная жизнь.



    «Сказка о громком барабане» снималась осенью 1986 года, уже в почти другой стране, сразу после трагедии Чернобыля. Но история мальчишки, спасшего в далеком 1918 году ценой собственной жизни жизнь своих товарищей, звучала по-прежнему громко, честно и бескомпромиссно. Но она уже не нужна была тем, кто занимался кинопрокатом. В стране веяли иные ветра, но Мастер не мог отказаться от своих убеждений. Он любил свою профессию, своих героев, свои фильмы. Абсолютно бесплатно всю жизнь он устраивал премьеры своих фильмов в школах, детских домах, пионерских лагерях, воинских частях. Для него было важно, чтобы у вступающих в жизнь подростков были идеалы и принципы. Он сделал всё, что смог для своей страны. И даже не был народным артистом Украины. Чиновники объясняли это тем, что подобное звание дают только актерам. Ложь. Пусть она остается на их совести.

    Он обожал Крым и завещал развеять свой прах над морем. Сын и жена выполнили его последнее желание. Фирсович стал единым целым со стихией, которую воспевал.

    А я могу гордиться, что Бог дал мне редкую удачу общения с настоящим Человеком.

    Я и миллионы зрителей по-прежнему смотрим Ваши фильмы, уважаемый Евгений Фирсович! Я по-прежнему дружу с Вашей семьей и до конца своих дней буду благодарно вспоминать Вас, потому что когда я говорю «молодость» - подразумеваю Шерстобитов. А когда говорю Шерстобитов – подразумеваю молодость.

    Екатерина Шандыбина


    Воспоминания Евгении Аленкиной, члена Союза журналистов Украины.

    Каким он живет в моей памяти? Человеком очень разным, с характером отнюдь нелегким – ироничным, раздражительным, но никогда не злым. Болезненно, как все мы, реагирующим, когда его «гладили против шерсти», оставаясь при этом человеком с добрым сердцем и щедрой душой. Умел дружить. Говорят – «человек слова и дела» - это о нём. И, конечно, был Профессионалом, в полном значении этого слова.

    А ещё был влюблён в свою Чаечку – жену, Жему Степановну Чайку – его постоянного соавтора и верного помощника на съемочных площадках и вне их. И каждый день, вдали от дома, Евгений Фирсович находил возможность, даже когда мобильных телефонов ещё не было, позвонить: ему важно было услышать голос жены, узнать как она, дети. И тут же успокоить – у него всё хорошо, независимо от действительности.

    Любил своих детей – Оксану и Женю, был заботливым отцом, а потом и дедом-прадедом. Их взаимная любовь делала его счастливым. И сегодня квартира Шерстобитовых, в которой много сделано руками хозяина, хранит атмосферу этой любви.



    Мы познакомились в 1975 году, когда я, старший редактор Госкино Украины, стала заниматься кинопросвещением, рекламой, организацией и проведением Дней кино, кинофестивалей, премьер фильмов, творческих встреч кинематографистов в Украине и за её пределами. И когда перешла работать в Украинское отделение Всесоюзного бюро кинопропаганды при СК Украины, наше знакомство продолжилось, и мы стали друзьями. Надо отметить – в поездке, проведении намеченных мероприятий проявляются характер человека, его амбиции. И ты для себя определяешь, что в человеке главное, хочешь ли ты вновь оказаться с ним в одной творческой группе.

    Для меня обязательность и пунктуальность Евгения Фирсовича, его внимательное и уважительное отношение ко всем членам творческой группы, блестящая эрудиция стали главными. Он был из тех, с кем можно «идти в разведку».

    В кино Евгений Фирсович пришел в 1960-е годы, когда героико-патриотическая тема в искусстве была основной. Она стала главной для всего творчества Шерстобитова. Первый фильм «Юнга со шхуны «Колумб»» (1963) сразу завоевал зрительские симпатии. Успех закрепили «Сказка о Мальчише-Кибальчише» (1964) и «Акваланги на дне» (1965). В них определилось творческое кредо молодого режиссера – рассказывать о подлинном патриотизме и романтике героического подвига, утверждать веру в непременную победу добра над злом.

    В период с 1960-х по 1980-е годы влияние кинопримера вряд ли можно переоценить. Острота сюжетов, исключительные обстоятельства, в которых оказываются герои – моряки, пограничники, разведчики и др., их юные помощники – ребята, осознанно помогающие взрослым, обуславливали зрительский успех и воспитательное значение его фильмов.

    Зрителям была понятна и близка беззаветная преданность героев «Тачанка с юга» (1977) и др. фильмов долгу, данному слову, независимо от времени места и действия. Так было в республиканском Доме кино, сельских клубах, в Крыму – везде, где показывали фильмы во время творческих встреч.

    О Великой Отечественной войне снято много хороших фильмов. И среди них – «Берём всё на себя» (1980), более 30 лет он один из самых востребованных.

    Считаю необходимым отметить важную особенность характера режиссера Шерстобитова – его смелость, умение рисковать, нарушать каноны жанра. Так, в «Сказке» впервые в революционно-приключенческом жанре были использованы комедийные ситуации при сохранении гайдаровского стиля. Его «Туманность Андромеды» (1974) стала одной из первых отечественных кинолент. После «Туманности» зрители ждали почти десять лет появления нового фантастического кино. В том же ряду стоит сказка-памфлет «В тридевятом царстве», не потерявшая своей актуальности и в наши дни.



    Время даёт точную оценку человеку и его делам. Сегодня можно любить творчество Евгения Фирсовича или относиться к нему равнодушно. Но нельзя не уважать его верности на протяжении всей жизни своему зрителю, своей тематике и не считаться с тем, что его киногерои помогли многим выбрать свою дорогу жизни. Об этом неоднократно говорили зрители на творческих встречах. Нельзя не признавать факта – большинство фильмов Шерстобитова имели кассовый успех. Правда, в те годы это кинокритиками не одобрялось, ставилось режиссеру в укор. А сегодня, когда на телеканалах диктует правила рейтинг, фильмы Евгения Фирсовича, как и прежде, востребованы. Их включают в кинопоказы телеканалы России в удобное для просмотра время. К сожалению, телеканалы Украины делаю это реже – «нет пророков в своем Отечестве». А новых фильмов, воспитывающих патриотизм и морально-этические черты характера, нет. А жаль!

    Выпускник ВГИКа Е.Ф.Шерстобитов был верен заветам своего учителя М.Ромма. Более сорока лет он писал сценарии, снимал игровое и документальное кино, каждый кадр которого утверждал: только любовь, добро и справедливость побеждают зло. А ещё много времени уделял шефским, т.е. бесплатным мероприятиям. За годы нашего знакомства не было случая, чтобы он отказался от шефского выступления. Мне кажется, их у него было больше чем платных. Более того, часто сам инициировал их. Так было принято решение – на небольшом теплоходе «Пропагандист» плыть по Днепру, основное внимание уделяя небольшим селениям, где живут днепровские речники (ремонтники, бакенщики и др.) и нет кинопоказа. В местах остановок зрителей приглашали в кают-компанию, временно оборудованную в кинозал. В ней проходили встречи и кинопоказ. До сих пор вспоминаются улыбающиеся лица и слова благодарности взрослых, восторг ребятишек от мультпрограммы.

    Я много ездила с Евгением Фирсовичем. И меня всегда поражало его феноменальное умение завоевывать внимание аудитории, общаться с залом. С увлечением он рассказывал о своей профессии, о коллегах – членах съемочной группы и с особой теплотой говорил об актёрах. Его естественность, открытость, эмоциональность и уважительное отношение к слушателям, подкупали, не оставляя равнодушных в зале. Мне кажется, что свои нереализованные актёрские способности Евгений Фирсович воплощал в выступления, в небольших сценках «как делается кино».

    Е.Ф.Шерстобитова хорошо знали и уважали в Политотделах Погранвойск и Вооруженных сил Украины. Нет в нашей стране сухопутных или морских погранотрядов, подразделений различных родов войск, в которых он не выступал, и в которых не встречал бы людей, знающих его фильмы с детства. Встречи заканчивались разговорами «за жизнь» и просьбой приезжать ещё. И это были не формально вежливые слова.



    Традиционный кинофестиваль «Кинематографисты Украины – пограничникам» в 1986 году был не совсем обычным. Маршрут нашей группы начинался на самой северной заставе Молдавии и шел от заставы к заставе вдоль рек Прут и Дунай. Первая встреча и поражающая нас новость: после кампании «борьбы с пьянством»,уничтожившей танками все виноградники, включая посевы элитных сортов и не пропустив приусадебные участки, нарушены добрые отношения с местным населением, что ухудшило условия службы и жизни пограничников по всей республике. И тогда Евгений Фирсович предлагает группе дополнить маршрут, включив выступления в местных клубах. Первая встреча началась в полупустом зале, от которого веяло холодом. И это в летнюю жару. Но Евгений Фирсович всегда знал о чем надо говорить именно сейчас, в этой аудитории. Доверительный разговор о кино, виноградниках, жизни, «растопили» зал. Детишки радовались новым мультфильмам, а её приглашению прийти на заставу, половить рыбу и искупаться. В дальнейшем залы были полны – сработало «сарафанное радио».

    А в конце пути по молдавской земле в Политотделе округа нас благодарили за встречи, которые сделали первые, очень важные шаги к восстановлению добрососедских отношений местного населения с пограничниками.

    Для детей пограничников по инициативе Евгения Фировича СК Украины совместно с Политотделом Погранвойск Украины был организован и проведён I Всеукраинский фестиваль художественного и прикладного творчества детей военнослужащих и вольнонаёмных Погранвойск Украины. Фестиваль проходил двумя этапами: в погранокругах и Киеве. В нём принимали участие юные таланты, были представлены вышивки, работы по дереву и металлу. Евгений Фирсович был руководителем оргкомитета и душой фестиваля.

    Дети. Им Шерстобитов уделял особое внимание в жизни и творчестве. В 1980-е и 1990-е годы XX века о школах-интернатах для детей сирот и детей, лишенных родительской опеки, не принято было говорить, привлекать к ним внимание. Именно тогда Евгений Фирсович предложил провести шефские выступления в школах-интернатах, где жили эти дети. И не просто выступать, а подарить каждому ребёнку киносувенир, а библиотеке – набор книг. Идея понравилась. Но для осуществления пришлось проделать большую подготовительную работу: уточнять количество школ-интернатов, их адреса, количественный и возрастной став детей и т.д. Только благодаря убеждённости, активности и настойчивости Евгения Фирсовича в подготовке маршрутов, трудности были преодолены, библиотеки школ-интернатов пополнены новыми книгами, альбомами по искусству. А главное – удалось вручить каждому ребёнку, с учётом его возраста, набор киносувениров, созданных специалистами производственных цехов Бюро кинопропаганды. В маршрутах, а они были физически и морально трудными, менялся состав творчески групп, и только Евгений Фирсович побывал везде.



    В одной из школ-интернатов ребята старшеклассники попросили встретиться во время их приезда в Киев. Все дружно согласились, но помнил о данном обещании только Шерстобитов. И когда ему позвонили из школы, он вял под контроль организацию проживания, питания ребят, организовал экскурсии по Киеву, посещения киностудии имени А.П.Довженко, мультобъединения, встречу с кинематографистами в Доме кино. Это один из многих примеров его шефской деятельности.

    Есть такое понятие «совесть». Ему было стыдно, когда видел «убитые» школы-интернаты, расположенные в глубинках областей и забывшие что такое ремонт. Стыдно, когда в колониях для несовершеннолетних правонарушителей не хватало моющих средств и предметов личной гигиены. Он «добывал» необходимое и вёз на встречу. Было стыдно за бездушное, безразличное отношение к памятникам природы и архитектуры Крыма. Крым и Черное море он любил особой любовью. Там было снято большинство его фильмов.

    Он умел держать удар. Держал, когда ругали за легкомыслие его «Сказку», когда республиканская кинокритика «забывала» назвать его фильмы в обзорных материалах о кино Украины. И это при том, что киноэнциклопедия и книги о детском кино всегда утверждали, что фильмы Е.Ф.Шерстобитова в начале 1960-х годов были Первыми в Украине и одними из первых в СССР, которые начали новый виток в развитии и становлении детского кино.

    Но не удержал, когда деньги, выделенные Министерством в 2001-м или 2002 году (не помню точно), на постановку нового фильма (по утвержденному сценарию с рабочим названием «Мы с тобой одной крови»), были без объяснения переданы другому именитому режиссеру, которому не хватало на продолжение съемок «киношедевра». Даже не извинились. Шерстобитов был гордым человеком. Он не устраивал «разбора полётов», не подавал больше заявок, молча переносил незаслуженную обиду. Но ему было больно, очень больно. А 20 октября 2008 года Его не стало.

    Жизнь Евгения Фирсовича – это не путь к славе и почету. Это жизнь Гражданина, который честно и профессионально выполнял свою работу. Это была жизнь счастливого человека, который занимался любимым делом и получал от этого удовольствие. И это было главным в его жизни.

    Свыше тридцати лет нас связывали добрые, дружеские отношения и общее дело – пропаганда кино. Позади десятки и сотни поездок по Украине. И я благодарна судьбе за то, что она подарила мне дружбу с Евгением Фирсовичем и его Чаечкой, с этим замечательным семейным кинодуэтом.

    Евгения Аленкина


    Интервью с Евгением Шерстобитовым





    Евгений Шерстобитов похоронен на кладбище Лесное в Киеве.

    Текст подготовила Светлана Бойко

    Использованные материалы:

    Материал газеты «Независимость КИНО», № 36 (79), 26.10.1999 г.
    Материал еженедельника "События" №32 (0032) 20-27 октября 2008 г., автор Надежда Кутовая
    Передача "Сеанс у стилі "ретро", телеканал "1+1"
    Текст Евгении Аленкиной, члена Союза журналистов Украины
    Текст Екатерины Шандыбиной, редактора картины
    Фотографии из семейного архива

    Режиссёр:

    1963 — Юнга со шхуны «Колумб»
    1964 — Сказка о Мальчише-Кибальчише
    1965 — Акваланги на дне
    1967 — Туманность Андромеды (часть 1 — «Пленники железной звезды»)
    1969 — Сокровища пылающих скал
    1970 — В тридевятом царстве…
    1972 — Только ты
    1974 — Поцелуй Чаниты
    1976 — Я больше не буду
    1976 — Не плачь, девчонка
    1977 — Тачанка с юга
    1979 — Мятежный «Орионъ»
    1980 — Берём всё на себя
    1983 — На вес золота
    1986 — Нас водила молодость…
    1987 — Сказка о громком барабане
    1990 — Проект «Альфа»
    1991 — Служба такая, документальный фильм
    1992 — Прорыв

    Сценарист:

    1964 — Сказка о Мальчише-Кибальчише
    1965 — Акваланги на дне
    1967 — Туманность Андромеды (часть 1 — «Пленники железной звезды»)
    1969 — Сокровища пылающих скал
    1972 — Только ты
    1974 — Поцелуй Чаниты
    1976 — Не плачь, девчонка
    1980 — Берём всё на себя
    1986 — На острие меча
    1987 — Сказка о громком барабане
    1990 — Проект «Альфа»
    1992 — Прорыв

    Актёр:

    1986 — На острие меча




    19 июня 1928 года – 20 октября 2008 года




    Для комментирования необходимо зарегистрироваться!

    Добрый день. На страничке слетели некоторые фотографии и появились не относящиеся к Шерстобитову. Вопросы касательно фотографий и прочих моментов можно обсудить посредством электронной почты (svit.boiko@gmail.com). Моя волонтерская деятельность на этом сайте сменилась на более необходимую, на данный момент, волонтерскую деятельность в Украине. Благодарю за понимание. С уважением, внучка Евгения Шерстобитова. Светлана Бойко.


    Светлана Бойко [2018-01-31 12:38:55]



    Anthonycubre [2020-03-14 20:57:31]

    Все в наших руках, поэтому их нельзя опускать ------ https://www.1234-movies.com/holly-slept-over-123movies/ Вы похожи на эксперта ))) ------ отзывы Liberty Success Слово - что камень: коли метнет его рука, то уж потом назад не воротишь. ------ https://xn--90aennpco.xn--p1ai/%d0%ba%d0%be%d0%b3%d0%b4%d0%b0-%d0%bf%d0%be%d0%b
    2%d0%b5%d0%b4%d0%b5%d0%bd%d0%b8%d0%b5-%d1%80%d0%b5%d0%b1%d0%b5%d0%bd%d0%ba%d0%b
    0-%d1%83%d0%b6%d0%b5-%d0%bd%d0%b5-%d0%bd%d0%be%d1%80%d0%bc%d0%b0/
    Музыка жизни опошлилась бы, если бы порвались струны памяти. Хорошо было бы вырвать с корнем только сорные травы и оставить цветы. ------ poloniex I consider, that you are not right. I am assured. I suggest it to discuss. ------ hyip kz Подтверждаю. Я согласен со всем выше сказанным. ------ бизнес психологическаЯ помощь I confirm. I join told all above. Let's discuss this question. ------ сервис по накрутке подписчиков instagram Видеть легко - трудно предвидеть. ------ swaplab exchange Замечательно, полезная мысль ------ ковер каучук цена Для рождения любви красота необходима, как вывеска. ------ сертификация товаров


    Janiceinjug [2020-03-19 00:03:53]

    Советы как касторка: давать нетрудно, принимать неприятно. ------ civil 3d 2017 О, если бы при подсчете голосов учитывался еще и внутренний голос! ------ дизель генератор цена Если единственным мотивом наших действий является желание показать свою свободу, значит, мы никак не можем освободиться от уз необходимости. ------ сайт ритуального агентства Долгие и великие страдания воспитывают в человеке тирана. ------ народное лечение щитовидной железы Когда на свет появляется истинный гений, то узнать его можно хотя бы потому, что все тупоголовые объединяются в борьбе против него. ------ установка системы пожарной сигнализации Вы не правы. Я уверен. Предлагаю это обсудить. Пишите мне в PM, поговорим. ------ joycasino бесплатно Отличный ответ, поздравляю ------ купить бытовку Доброта - она превыше всех благ. ------ очки виртуальной реальности shinecon Абсолютно не согласен ------ дизельные генераторы москВа Directly in яблочко ------ ремонт инсталляции унитаза цена


    RachelSpemo [2020-03-20 22:44:47]

    https://kazan.consultinga.net | https://moscow.consultinga.net/


    Mariamobia [2020-03-23 20:52:43]

    I recommend to you to come for a site where there is a lot of information on a theme interesting you. ------ купить sip номер continent telecom Бездумно опровергать мораль - значит мало смыслить в экономике. Бездумно подчиняться морали - значит быть трусом или лентяем. ------ usa number phone https://virtual-local-numbers.com/countries/32-usa.html Этика искусства — в совершенном применении несовершенных средств. ------ caribbean sailing charters


    AnnieCoire [2020-03-25 23:03:44]

    Конечная цель красноречия — убеждать людей. ------ https://www.masturhub.com/tags Знакомая истина неприятна. ------ https://www.huburbate.com/videos ...Женщине влюбленной ------ https://www.analsee.com/videos


    Hayleytet [2020-03-31 00:54:32]

    И не так бывает )))) ------ продажа масляных насосов Has casually found today this forum and it was specially registered to participate in discussion. ------ выкуп товаров из китая Вот что вы такое. Вся молодежь, побывавшая на войне. Вы - потерянное поколение. ------ тюльпаны оптом купить Я считаю, что Вы не правы. Я уверен. Давайте обсудим. Пишите мне в PM, пообщаемся. ------ андроид тв купить в интернет магазине Конечно. Я согласен со всем выше сказанным. Можем пообщаться на эту тему. ------ путевки на азовское море цены ЕПТИ СПС ОГРОМНОЕ ------ казино колумбус играть бесплатно Боже мой! Ну и ну! ------ расценки на ремонт квартир в москве По моему мнению, это — неправда. ------ mr bit казино официальный сайт Вообще говоря, любой человек интереснее тогда, когда он ничего не делает, чем когда он делает что бы то ни было. ------ карниз для ванной Даже если заговор составляется иногда людьми умными, осуществляется он всегда кровожадным зверьём ------ купить аккаунты gmail com


    YeseniaRot [2020-04-02 20:27:43]

    И хрустальная мечта бывает штампованной. ------ накрутка instagram дешево Прикольно ------ обручальные кольца цена за пару Я говорила долго и неубедительно, как будто говорила о дружбе народов. ------ slot v casino регистрация Это еще что? ------ обручальные кольца stuller In my opinion you commit an error. Let's discuss it. ------ туя купить москва 50/50 смотреть можно ------ биокамин Москва Certainly. And I have faced it. We can communicate on this theme. Here or in PM. ------ накрутка комментариев вконтакте купить Для меня не должно быть человека, к которому я испытывал бы отвращение или ненависть. ------ ремкомплект гидроцилиндра Very remarkable topic ------ Онлайн-кино бесплатно смотрите лучшие фильмы онлайн Браво, великолепная идея и своевременно ------ LogMeIn for Windows


    CynthiaBaice [2020-04-03 17:51:15]

    Понимание - начало согласия. ------ https://top-hyips.com/overview-of-the-zb-com-exchange-registration-how-to-trade
    /
    Непостоянство женщин, в которых я был влюблен, искупалось разве что адским постоянством женщин, влюбленных в меня. ------ куда вложить деньги под высокий процент В этом что-то есть. Большое спасибо за помощь в этом вопросе. ------ где искать рефералов Мораль — это выдумка человечества, но не вывод из жизненного опыта. ------ растаможка из европы Воры кричат нам: кошелек или жизнь! лекари отнимают у нас и то и другое ------ https://kinomax.pro/2461-opasnoe-pogruzhenie.html Хорошо выкроенное платье идет любой женщине. Точка! ------ https://kogda.info/data-vyhoda/serial/flesh-8-sezon.html Наше общество – случайное сборище сладеньких людей, живущих суточными новостями и минутными эстетическими впечатлениями. ------ пленка стрейч пвд Весьма забавный ответ ------ apple watch купить в воронеже And how it to paraphrase? ------ https://xn--90aennpco.xn--p1ai/%d0%ba%d0%b0%d0%ba-%d0%bf%d1%80%d0%be%d0%b8%d1%8
    1%d1%85%d0%be%d0%b4%d0%b8%d1%82-%d0%bf%d1%80%d0%be%d1%86%d0%b5%d1%81%d1%81-%d0%
    bf%d1%80%d0%b8%d0%bd%d1%8f%d1%82%d0%b8%d1%8f-%d1%80%d0%b8%d1%81%d0%ba/


    Alyssavielf [2020-04-09 01:04:07]

    Красота есть высшее откровение потому, что она ничего не выражает. ------ линия розлива воды в бутылки Трудно избежать будущего. ------ пэт преформы брак


    Addieval [2020-04-10 23:20:51]

    I join. So happens. Let's discuss this question. Here or in PM. ------ click here В любой работе есть место творчеству. ------ click here Самому умному философу трудно отвечать на глупые вопросы. ------ blog очень даже реально ------ click here I apologise, but, in my opinion, you are not right. I am assured. I suggest it to discuss. Write to me in PM, we will communicate. ------ url Вы допускаете ошибку. Предлагаю это обсудить. Пишите мне в PM. ------ https://mmajorsoftwares-weblogv.blogspot.com


    Marlakeymn [2020-04-11 10:47:45]


    Шерстобитов Евгений Фирсович (Режиссура)
    "Он обожал Крым и завещал развеять свой прах над морем. Сын и жена выполнили его последнее желание. Фирсович стал единым целым со стихией, которую воспевал". "Евгений Шерстобитов похоронен на кладбище Лесное в Киеве". Вот две цитаты из этой статьи. А теперь вопрос: Так где же на самом деле похоронен Евгений Шерстобитов?

    Владимир Шевченко [2016-03-12 17:05:21]
    Эти материалы были выложены на сайте украинским участником создания сайта "Чтобы помнили" Светланой Бойко, которая в данный момент не хочет участвовать в работе сайта.

    Андрей Гончаров [2016-03-13 03:09:36]
    Владимир Шевченко, Вы верно заметили. Прах, как и завещал мой дед был развеян над морем, вблизи Судака. В Киеве, на кладбище Лесное, захоронена урна и поставлен памятник, на семейном участке. С уважением, Бойко Светлана, внучка Шерстобитова Евгения Фирсовича.

    Светлана Бойко [2016-06-19 10:06:28]
    Уважаемая Светлана!Считаю вашего дедушку Великим режиссёром.Я сам обожаю Крым,я родился в Бахчисарае. И фильмы Евгения Фирсовича для меня возвращение в ту любимую,родную,советскую эпоху любимой Тавриды.Я ещё подростком с восхищением смотрел фильмы вашего дедушки и до сих пор часто с большой любовью,пересматриваю их...Низкий поклон Евгению Фирсовичу за эти фильмы!!Светлана,хотел ещё спросить у вас,можно ли где то увидеть автограф Евгения Фирсовича,настоящий приобрести думаю врят ли возможно,но хоть сделать копию на память...может у вас есть и вы могли бы показать.Буду вам за это весьма благодарен.С уважением.Александр

    Александр Петров [2017-06-22 18:31:09]



    Информация
    Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.