"Величайшая польза, которую можно извлечь из жизни —
потратить жизнь на дело, которое переживет нас". Уильям Джеймс.

 
















  • Искусство | Актрисы

    Марецкая Вера Петровна



    Народная артистка СССР (1949)
    Герой Социалистического труда (1976)
    Четырежды лауреат Государственной премии (1941, 1943, 1947, 1951)
    Кавалер трех орденов Трудового Красного Знамени (1944, 1947, 1960)
    Кавалер ордена «Знак Почета» (1940)
    Кавалер двух орденов Ленина (1967, 1976)
    Кавалер золотой медали «Серп и молот»





    Вера Марецкая родилась 31 июля 1906 года в деревне Барвиха ныне — Одинцовский район в Московской области.

    Вера Петровна родилась в многодетной семье. Ее папа Петр Григорьевич Марецкий с 1912 года арендовал буфет в цирке Никитиных, а после революции остался работать там же на должности продавца. Вера, ее сестра и два брата регулярно помогали отцу. Особенно нравилось бывать в цирке Вере. Работать ей приходилось в антракте, а все остальное время она могла стоять за кулисами и смотреть представление. Вера в это время фантазировала и видела себя то бесстрашной наездницей, то грациозной воздушной гимнасткой. Однако, у ее родителей были весьма серьезные планы на судьбы своих детей. Старшие братья Веры Петровны – Дмитрий и Григорий по окончании института Красной профессуры стали работать журналистами в газетах «Правда» и «Известия», а Вера по настоянию родителей после успешного окончания школы поступила на первый курс философского факультета Московского университета. Но мир искусства продолжал бередить ее воображение, и втайне от отца через год она подала документы сразу в три театральных студии, прошла в две и выбрала школу-студию при театре имени Вахтангова, поскольку Евгений Вахтангов был учеником Константина Станиславского. С философией было покончено раз и навсегда.



    В 1924 году Вера Марецкая окончила школу-студию. В это время Юрий Завадский, в то время еще актер студии Вахтангова, решил основать собственную театральную студию, и Марецкая поддержала Юрия Александровича, став одной из его первых актрис. Свою деятельность в студии она начала с возрастных характерных ролей. Марецкая с блеском перевоплощалась в различных смешных старух, среди которых зрителям особо запомнились мадам Соковнина, забавная степенная тетка из первого публичного спектакля студии «Простая вещь» в 1927 году и шепелявая толстуха фрау Шнютхен из комедии «Компас». Темперамент Марецкой, ее чувство юмора и безудержная фантазия сказались и на ее дальнейшем репертуаре. В спектакле «Нырятин» она прекрасно сыграла бойкую беспризорницу Степку, а в «Волках и овцах» на выразительном контрасте ложной скромности и алчности «подала» лицемерку Глафиру. Одной из лучших работ Веры Марецкой в довоенный период стала роль проститутки Бетти Дорланж в «Школе неплательщиков» Вернейля. Когда актриса подходила к авансцене и произносила в зал: «Господа, совершенно не с кем жить», - зал просто лежал от восторга. «Умна как бес. Всегда знает, что делает и почему, и зачем, и главное как», - писал о Марецкой Юрий Александрович Завадский.



    Тем временем отношения между Марецкой и Завадским развивались странным образом. Именно он открыл Марецкую как актрису, стал для нее настоящим учителем, и вскоре творческие отношения переросли в личные. В 1924 году Марецкая вышла замуж за любимого мастера, в 1926 году родила ему сына Евгения, но их брак оказался недолгим. Когда Жене исполнилось четыре года, Завадский влюбился в Галину Уланову и ушел из семьи. Казалось бы, после этого Марецкой оставалось в ответ покинуть театр, тем более, что недостатков в предложениях не было - талантливую актрису хотели видеть у себя многие режиссеры, но Вера Петровна осталась и проработала с бывшим мужем всю жизнь, продолжая оставаться одной из ведущих актрис его театра. Завадский и Марецкая после развода остались друзьями и соратниками на всю жизнь. У Юрия Александровича даже осталась неизменной традиция ежедневно обедать у Марецкой. Их сын Евгений хотел стать архитектором, и архитектор Иван Жолтовский хотел его взять в свою мастерскую, но Вера Петровна настояла на том, чтобы Евгений закончил ГИТИС и стал режиссером.

    Несмотря на успехи в театре, настоящее всенародное признание Вере Марецкой как актрисе принес кинематограф. Марецкая дебютировала на экране в 19-летнем возрасте, сыграв небольшую роль в идеологической драме Якова Протазанова «Его призыв». В 1925 году Протазанов вновь привлек актрису к съемкам. В его комедии «Закройщик из Торжка», где в главной роли снялся Игорь Ильинский, Марецкая сыграла работницу Катю. Образ трогательной простушки Кати понравился и запомнился зрителям, а партнер Марецкой по фильму Игорь Ильинский так отозвался о ее работе: «Простота, наивность, естественность без наигрыша составляли главное очарование Марецкой». Одно за другим актрисе стали поступать новые предложения от режиссеров. В период с 1927 по 1930 год она сыграла проститутку в фильме «Земля в плену», дамочку в фильме «Живой труп», секретаря ревкома в фильме «Два-Бульди-Два» и Софочку в фильме «Стыдно сказать». Яркую характерность и настоящий лиризм актриса продемонстрировала в роли скромной деревенской девушки Параши в сатирической комедии Бориса Барнета «Дом на Трубной».



    Но после столь бурного начала кинокарьеры Вера Марецкая стала реже сниматься в кино - сказалась ее занятость в театре. Следующая заметная роль в кино ею была сыграна в 1935 году в историко-социальной драме «Любовь и ненависть», рассказывающей о событиях 1919 года. Марецкая предстала в образе бойкой шахтерки Веры, подбившей женщин принять бой против белых. Тема становления женского характера, продемонстрированная актрисой в фильме, с этого момента стала определяющей в ее дальнейшем кинотворчестве.



    Практически во всех картинах, в которых доводилось сниматься Вере Марецкой, ею создавались настоящие, живые образы простых русских женщин – искренние и непридуманные. Такой была ее Варя Постникова в фильме «Поколение победителей» в 1936 году и Александра Соколова в картине «Член правительства» в 1939 году. Драма режиссеров Александра Зархи и Иосифа Хейфица «Член правительства», созданная в духе соцреализма, открыла зрителю поразительную искренность, яркость и народность героини Марецкой. Историк театра, телеведущий и литератор Виталий Вульф так говорил о работе Марецкой в этой картине: «Когда видишь стоящую на трибуне Марецкую-крестьянку, произносящую речь - это можно смотреть бесконечно, потому что за ее героиней мудрость и жизнь народная». Эта роль принесла Марецкой еще более широкое, всенародное признание.



    Признание, благосклонность официальных властей - казалось бы, о чем еще можно было мечтать? Но мало кто знал, что за всем этим в жизни Веры Марецкой скрывалась страшная трагедия. В 1930-е годы один за другим были арестованы и расстреляны ее братья. Сына старшего брата Сашу Вера Петровна забрала в свою семью и вырастила его вместе со своими детьми. На второй день после начала Великой Отечественной войны пропала младшая сестра Марецкой Татьяна. После того, как Вера Павловна обзвонила сначала знакомых, затем больницы и морги, она, наконец, догадалась обратиться в соответствующие органы. Опасения подтвердились – Татьяна была арестована. Вера Марецкая всячески пыталась вытащить сестру из тюрьмы, но никакая популярность здесь значения не имела - Татьяна вышла из тюрьмы спустя два года и вплоть до 1960-х годов была лишена возможности проживания в столице. Что же касается личной жизни, то после ухода Завадского Вера Марецкая вышла замуж за актера Георгия Троицкого. В этом браке у нее родилась дочь Маша. Троицкий или, как его называла Вера Петровна, Троша, в творческую жизнь жены не вмешивался, занимаясь в основном устройством быта и уходом за дочкой. Все свои творческие вопросы Вера Марецкая по-прежнему решала с Завадским. Вместе с Завадским, будучи уже популярнейшей актрисой, она уехала в Ростов после решения правительства об укреплении провинциальных театров. В Ростове специально было построено новое здание областного Театра имени Горького и созданы все условия для работы московской труппы. Четыре «ростовских» сезона были для Марецкой сезонами удач. Выступления в Ростове-на-Дону театр начал премьерой «Любовь Яровая» с Марецкой в главной роли. Зрители, знавшие Веру Петровну по ее искрометным, гротескным комедийным ролям, узнали ее и как актрису глубокого драматического таланта. После Марецкая еще не раз удивляла зрителей созданием самых контрастных образов, ломая привычные рамки амплуа. В Ростове, наряду с Любовью Яровой, она успешно сыграла королеву в «Стакане воды» Скриба, Лизу в «Горе от ума» Грибоедова, Марину в пьесе К.Тренева «На берегу Невы» и Катарину в «Укрощении строптивой».



    В 1940 году на базе театра-студии Завадского был организован Театр имени Моссовета. Завадский стал в нем главным режиссером, а Марецкая по-прежнему оставалась одной из его прим. Лучшие работы актрисы, как в театре, так и в кино, пришлись на 1940-е годы. Первой ролью на сцене театра Моссовета для Веры Петровны стала Мирандолина в пьесе Карло Гольдони «Трактирщица». Героиня Марецкой сразу же понравилась зрителям своим жизнелюбием. Благодаря этому качеству именно эта пьеса в годы войны вызывала неизменный успех у фронтовиков.

    В Театре имени Моссовета Марецкой доводилось играть роли самого разного плана. Вера Петровна с одинаковым успехом появлялась в образе нежной и робкой Машеньки в спектакле «Машенька», напористой и лихой кавалерист-девицы Дуровой в спектакле «Надежда Дурова», пышущей здоровьем крестьянки Розетты в спектакле «Любовью не шутят» и актрисы Кручининой в спектакле «Без вины виноватые». За роль Надежды Дуровой Вера Марецкая была в 1942 году удостоена Сталинской премии.



    Юрий Завадский и Вера Марецкая.

    Актриса театра имени Моссовета Ирина Карташева рассказывала: «Первый раз я увидела Марецкую на репетиции роли в спектакле «Без вины виноватые», который ставил Завадский. Вера Петровна играла Кручинину. Я была поражена, как она, сама талантливейшая актриса, безропотно слушала замечания Юрия Александровича. Помню, он говорил ей: «Вера, что это за руки? Это твои руки, а не руки Кручининой». – И вот так, буквально до пальчиков, включая пластику, жесты, он выстраивал ей роль. И она внимала». Завадский относился к ней как к самому близкому другу, ценил ее личные и деловые качества. Она не была ни членом партии, ни депутатом, но больше, чем она, для театра и ее коллег-актеров не делал никто. Вера Петровна была полновластной хозяйкой у нас в театре. Но такое лидирующее положение она занимала по праву, в силу своего огромного таланта, своих человеческих качеств. Ее лидерство никто не оспаривал». Своей популярностью Марецкая не бравировала, но благодаря этой популярности, известности в стране она многое могла и делала для театра. «Иду на таран», - говорила она и шла «пробивать» какой-нибудь спектакль; когда кому-нибудь была нужна помощь, спрашивала только: «куда идти?» И шла, и добивалась. На сцене она любила импровизировать. «Мне на каждом представлении надо хоть одно местечко сыграть по-новому, не так, как в первый раз, - говорила она, - иначе у меня роль вянет, сохнет, дохнет, я ее перестаю чувствовать, разлюбляю». Ее партнеру всегда в связи с этим приходилось быть начеку, чтобы вовремя отреагировать на новый рисунок эпизода. Но именно благодаря таким сюрпризам Марецкой, считал ее неизменный партнер по сцене Ростислав Плятт, спектакли с ее участием сохраняли свою свежесть. В Театр имени Моссовета зрители ходили «на Марецкую».

    В годы войны Театр имени Моссовета по решению правительства был эвакуирован в Алма-Ату. Там, помимо работы на сцене, актриса продолжила съемки в кино. В 1943 году она сыграла одну из лучших своих ролей – партизанку Прасковью Лукьянову в драме Фридриха Эрмлера «Она защищает Родину». Впоследствии актриса за эту роль получила вторую Сталинскую премию. Премьерный показ картины был прерван трагическим известием – под Орлом погиб муж Марецкой Георгий Троицкий, который ушел добровольцем на фронт в самом начале войны. Больше Вера Петровна замуж не выходила.



    В кино Марецкая снималась чаще всего в главных ролях, однако порой случались и эпизоды. Причем эти работы запоминались зрителям не меньше, чем ее главные роли – например, акушерка Змеюкина в комедии Исидора Анненского «Свадьба» в 1944 году. «Когда вы смотрите фильм «Свадьба», где Марецкая фантастически и завораживающе исполняет роль Змеюкиной, невозможно не восхищаться, - рассказывал Виталий Вульф. - Капризная, обворожительная и обольстительная!».



    Сразу после войны на экраны вышла еще одна картина с участием Веры Марецкой – драма Марка Донского «Сельская учительница». Фильм охватывал период с кануна Первой мировой войны, когда героиня Марецкой, выпускница гимназии Варвара Васильевна, отправлялась в глухую деревню, и до окончания Второй мировой войны. Перед зрителями прошла фактически вся жизнь сельской учительницы – от молодой девушки до пожилой женщины. Сыграть такую сложную роль под силу только актрисам, обладающим огромным талантом. Сама Вера Петровна отмечала: «Необычайно человечный и поэтический сценарий Марии Смирновой давал прекрасный материал для создания чистого, нежного, типичного для русской действительности образа женщины с ее готовностью к самопожертвованию, отказу от жизненных благ ради благородного, большого дела». Эта работа актрисы вновь была отмечена Сталинской премией.

    В 1950-е и 1960-е годы Вера Марецкая снималась в кино крайне редко. Среди ее работ можно отметить главную роль в картине «Мать» по одноименному роману Максима Горького, взбалмошную тетушку в комедии «Легкая жизнь» и восьмидесятилетнюю бабушку Варвару Антоновну в драме «Ночной звонок». Это была последняя работа актрисы в кино, но в Театре Моссовета Вера Марецкая по-прежнему играла много самых разных ролей: Маргарет Чалмерс в спектакле «Кража» в 1954 году, Леди в спектакле «Орфей спускается в ад», директора фабрики Капитолину Солнцеву в спектакле «Рассвет над Москвой» в 1950 году и другие роли. За роль Солнцевой Вера Петровна была в четвертый раз удостоена Сталинской премии.

    Люди, хорошо знавшие Марецкую, отмечали, что Вера Петровна безумно любила театр и работала с полной самоотверженностью. Георгий Бахтаров, которому посчастливилось играть вместе с Марецкой в пьесе «Враги» вспоминал: «Вера Петровна к работе относилась истово, не щадила ни себя, ни меня. Только отыграем сцену из «Врагов», садимся в машину, чтобы ехать на следующий концерт, она говорит: «Давайте текст повторять». Пытаюсь отнекиваться: «Вера Петровна, мы же только что с вами отыграли, знаем всё назубок. Зачем нам повторять?» - «Ах вы, лентяй эдакий, нет, давайте повторять!». И мы прямо в машине начинали репетировать».

    Для Юрия Завадского Вера Марецкая всегда оставалась актрисой номер один. Однако в театре были еще две великие актрисы - Фаина Раневская и Любовь Орлова, и режиссеру нередко приходилось лавировать между этими тремя глыбами, обладавшими непростыми характерами. В 1960-е годы Театр имени Моссовета купался в лучах славы. Вера Марецкая была не просто популярна, ее с полным основанием относили к звездам кино и театра первой величины. Она ездила на гастроли по Советскому Союзу, совершала поездки с театром в Румынию, Болгарию, Югославию и Францию. Она участвовала в театральном фестивале в Эдинбурге.



    Активная общественная деятельность Марецкой была отмечена грамотой Всемирного совета мира. Все хорошо складывалось и в семейной жизни. Ее дочь Маша вышла замуж за молодого ученого Дмитрия. Но несколько лет счастливой жизни ее дочери были перечеркнуты внезапной смертью Дмитрия, - он повесился. Маша, потрясенная этим известием, попала в неврологическую клинику. Марецкая мужественно переживая семейную трагедию, с головой ушла в работу, несмотря на постоянные головные боли. Юрий Завадский и Ростислав Плятт, с которым Марецкую связывала давняя дружба и романтические отношения, буквально силой заставили Веру Петровну обследоваться, и в больнице ее ждал страшный диагноз – рак головного мозга. Вера Петровна согласилась на операцию и курс химиотерапии. Как раз в это время Завадский ставил на сцене театра грустно-смешной спектакль «Странная миссис Сэвидж», главную роль в котором исполняла Фаина Раневская. К тому времени великую актрису тоже стало подводить здоровье, и Фаина Григорьевна стала уговаривать режиссера освободить ее. Есть легенда, по которой Раневская якобы написала Завадскому записку с просьбой отдать ее роль в спектакле Орловой. Завадский пошел навстречу и отдал роль Любови Орловой. Орлова сыграла миссис Сэвидж очень по-своему, не пытаясь повторить Раневскую. Ее хрупкость и женственность углубляли драматизм пьесы. Однако вскоре эта история получила новое продолжение. После диагноза Марецкой Юрий Завадский решил ввести ее на роль миссис Сэвидж. Дать ей последний шанс. Однако и для Любови Орловой эта роль была последним шансом. Последовал взрыв. Не зная о болезни Марецкой, Орлова стала требовать вернуть ее в спектакль, угрожая дойти до самых «верхов». Тем временем Вера Петровна, измученная химиотерапиями, буквально на зубах вытаскивала эту роль. На одном из спектаклей Марецкая расплакалась, ее партнер, в театре уже знали про рак, Константин Михайлов поклонился ниже обычного. Зал тоже плакал. Они прощались друг с другом. За кулисами плакал Завадский.



    Так распорядилась судьба, что несмотря на свою болезнь Вера Марецкая похоронила тех, кто входил в великую плеяду театра имени Моссовета – Орлову и Завадского. Во время одного из ее выступлений перед зрителями, машина, в которой ехала Вера Петровна, попала в небольшую аварию. Вера Петровна ударилась головой об лобовое стекло и на месте удара образовалась небольшая шишка, которая стала увеличиваться и сильно болеть. Во время репетиции от боли Вера Петровна потеряла сознание, а когда пришла в себя, весело сказала Завадскому: «Ну вот, теперь у тебя в театре есть падшая женщина». Затем была вторая операция, короткое возвращение на сцену и снова больница. Вскоре в ту же Кунцевкую больницу попала и Любовь Орлова. Они лежали в разных палатах. Марецкая периодически писала ей записки, но обиженная Орлова не отвечала. 26 января 1975 года Любовь Орлова скончалась. Марецкая нашла в себе силы пойти на панихиду. Она долго стояла у гроба, а затем, говорят, тихо произнесла: «И тут она первая...».



    Вера Марецкая и Юрий Завадский в 1976 году.

    Накануне 70-летия вышел указ о награждении Веры Петровны звездой Героя Труда. У нее уже отказывали ноги. Но - не приехать на вручение?! Нет! Она так не могла. Она приехала и произнесла речь. «С одного дубля», - шутя говорила потом. Измученная болезнью, Вера Петровна и в больнице продолжала работать. Она читала стихи русских поэтов, а сын записывал ее голос на магнитофонную пленку. Много самых разных содержательных ролей было создано ею на радио. Эти работы всегда были событием и вызывали огромный отклик у аудитории. Она участвовала в таких радиокомпозициях как «Мать» Горького, «Как ставится пьеса» Чапека, «Фиалка» Катаева, «Письма к незнакомке» Моруа, «Воспоминания о Саре Бернар и Элеоноре Дузе» и многих других. Голосовые нюансы, точная логика мысли, умение раскрыть замысел средствами звука, – всеми этими качествами Марецкая владела в совершенстве, что помогло ей значительно продлить свою творческую жизнь. Последней ее работой в литературно-драматическом вещании была роль сорокалетней Эльны в радиопьесе норвежской писательницы Ингрид Хагеруп «Чашка чаю с лимоном».

    «Это была очень сложная запись, - рассказывал позже режиссер Э.Г.Верник. – Работать ей было трудно, она уставала, но не удовлетворенная записью всякий раз говорила: «Нет, нет, я чувствую, что еще не совсем хорошо, давайте сделаем еще один дубль». И через силу повторяла сцену. «Вот выйду из больницы, - говорила Вера Петровна, - сыграю эту пьесу на телевидении». Этому ее желанию уже не суждено было осуществиться».

    Во время болезни, в самый тяжелый ее жизненный период она проявляла поистине огромное мужество. Ее жажда жизни и существования в искусстве назло всем прогнозам преодолевала болезнь. В это время она сыграла и вопреки запретам врачей снялась в телеспектакле «Странная миссис Сэвидж». В театре героиню этого спектакля она попеременно играла с актрисой Людмилой Шапошниковой. Однажды она обратилась к коллеге с просьбой: «Милочка, вы не рассердитесь, если я сыграю несколько раз подряд? Мне все кажется, что каждый сыгранный спектакль – последний в жизни». Она собирала остатки сил, с трудом гримировалась, одевалась и, преображенная, выходила на сцену. Играла как всегда блистательно, казалось, болезнь отступала. Марецкая любила комедийные роли и в тот тяжкий жизненный период особенно тянулась к ним. В большом монологе некрасовской матери Матрены Тимофеевны из поэмы «Кому на Руси жить хорошо», в спектакле-концерте «Золото, золото - сердце народное», записанном на телевидении, простонародное женское горе она выразила так сильно, как никто лучше Марецкой не умел. Ее сын режиссер Евгений Завадский, осуществивший эту запись, позже вспоминал: «Когда на первой читке я слушал в ее исполнении монолог Матрены Тимофеевны, у меня в горле комок стоял». Не случайно этот фрагмент затем вошел и в телефильм «Что вы знаете о Марецкой», для которого она сама, более чем придирчиво, отбирала отрывки лучших своих работ. Ее время разрывалось между радио, театром и Кунцевской больницей. Вскоре в той же Кунцевской больнице оказался и Завадский. По старой привычке они с Верой Петровной обменивались рисунками, приветами и записочками. Умер Юрий Александрович в 1977 году, и первой об этом сообщили Марецкой. Спустя год, 17 августа 1978 года, из жизни ушла Вера Петровна. На панихиде прозвучала последняя запись великой актрисы – строки из стихотворения Марины Цветаевой «Сад»:

    За этот ад,
    За этот бред
    Пошли мне сад
    На старость лет…


    Вера Марецкая была похоронена на Новодевичьем кладбище.



    О Вере Марецкой была подготовлена телевизионная передача из цикла «Острова».





    Текст подготовила Татьяна Халина

    Использованные материалы:

    Дунина С.Т., «Народная артистка СССР В. П. Марецкая», М., 1953
    Бояджиев Г., «В.П. Марецкая». «Творческий путь актрисы», М., 1954
    В.Вульф «Вера Марецкая», 2006 год
    «Хозяйка театра», Б.Сударов


    Легенды о Вере Петровне Марецкой:

    Стоит ли стараться?


    Вера Петровна Марецкая загорает на южном пляже. Загорает очень своеобразно: на женском лежбище, где дамы сбросили даже легкие купальнички, знаменитая актриса лежит на топчане в платье, подставив солнцу только руки, ноги и лицо. Проходящая мимо жена поэта Дудина замечает ей:

    - Что это вы, Верочка, здесь все голые, а вы вон как…

    - Ах, дорогая, - вздыхает Марецкая, - я загораю для моих зрителей! Они любят меня; я выйду на сцену – тысяча людей ахнет от моего загорелого лица, от моих рук, ног… А кто увидит мое загорелое тело, - кроме мужа, человек пять-шесть? Стоит ли стараться?

    Я не хочу, не хочу!

    В былые времена политучеба была неотъемлемой частью театральной жизни. Обкомы, горкомы, райкомы твердо полагали, что без знаний ленинских работ ни Гамлета не сыграть, ни Джульетту. Так что весь год – раз в неделю занятия, в финале строгий экзамен. Народных артистов СССР экзаменовали отдельно от прочих. Вот идет экзамен в Театре имени Моссовета. Отвечает главный режиссер Юрий Завадский: седой, величественный, с неизменным острозаточенным карандашом в руках. «Юрий Александрович, расскажите о работе Ленина «Материализм и эмпириокритицизм». Завадский задумчиво вертит в руках карандаш и величественно кивает головой: «Знаю. Дальше!». Райкомовские «марксоведы» в растерянности: «А о работе Энгельса «Анти-Дюринг»? Завадский вновь «снисходит кивнуть»: «Знаю. Дальше!..»

    Следующей впархивает Вера Марецкая. Ей достается вопрос: антиреволюционная сущность троцкизма. Марецкая начинает: «Троцкизм… это…» И в ужасе заламывает руки: «Ах, это кошмар какой-то, это ужас какой-то – этот троцкизм! Это так страшно! Не заставляйте меня об этом говорить, я не хочу, не хочу!». Не дожидаясь истерики, ее отпускают с миром. До следующего года.




    Характеристика.

    Чтобы получить «добро» на один из сценариев, режиссер Исаак Магитон как-то попросил Веру Петровну Марецкую написать на себя характеристику. Через минуту она вручила ему чистый лист бумаги, на котором сверху стояла надпись: «Характеристика», а внизу подпись: «Народная артистка СССР Вера Марецкая». «Остальное напишешь сам», – сказала Вера Петровна. «Я не стал ничего писать, – рассказывал потом Магитон. – Храню характеристику до сих пор. А когда на душе кошки скребут – перечитываю»





    Фильмография:

    1927 — Его призыв — Варя
    1925 — Закройщик из Торжка — Катя
    1927 — Земля в плену — Проститутка
    1928 — Дом на Трубной («Параша») — домработница Параша
    1929 — Два-Бульди-Два — Секретарь ревкома
    1929 — Живой труп («Законный брак») — проститутка
    1935 — Любовь и ненависть — шахтерка Вера
    1936 — Зори Парижа — матушка Пишо
    1936 — Поколение победителей — Варвара Постникова
    1939 — Член правительства - Александра Соколова
    1941 — Дело Артамоновых — Наталья Артамонова
    1942 — Котовский — Доктор Ольга
    1943 — Она защищает Родину — Прасковья Лукьянова
    1944 — Свадьба - Анна Змеюкина
    1947 — Сельская учительница («Воспитание чувств») — Варвара Васильевна Мартынова
    1949 — У них есть Родина — мать Саши
    1955 — Мать — Пелагея Ниловна Власова
    1956 — Полюшко-поле — Елизавета Ураганова
    1962 — Среди добрых людей — Михайлина Ивановна Ясинь
    1964 — Лёгкая жизнь — Василиса Сергеевна
    1969 — Ночной звонок — Варвара Антоновна





    31 июля 1906 года – 17 августа 1978 года

    Похожие статьи и материалы:

    Марецкая Вера (Цикл передач «Как уходили кумиры»)
    Марецкая Вера (Цикл передач «Острова»)
    Марецкая Вера (Цикл передач «Мой серебряный шар»)
    Марецкая Вера (Цикл передач «Легенды мирового кино»)
    Марецкая Вера (Цикл передач «В поисках утраченного» )




    Для комментирования необходимо зарегистрироваться!


    Марецкая Вера Петровна (Актрисы)
    В тексте: Так распорядилась судьба, что несмотря на свою болезнь Вера Марецкая похоронила всех, кто входил в великую плеяду театра имени Моссовета – Раневскую, Орлову и Завадского. Ошибка! : Фаина Раневская умерла в 1984 году.

    Оксана Хугаева [2012-08-01 17:32:19]
    Спасибо. Исправил.

    [2012-08-02 11:02:17]



    Информация
    Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.