Виктор Павлов родился 6 октября 1940 года в Москве в районе Арбата на Сивцевом Вражке.
Его детство пришлось на военные годы и было голодным и холодным. Незабываемым воспоминанием тех лет для Виктора был приход отца с войны, которого он обнимал, вдыхая запах отцовской гимнастерки. Родители Виктора познакомились в Чите, где отец начинал службу в танковом корпусе. Позже он занимался переводом машиностроительных заводов на выпуск военной продукции и испытывал новые танки. Мама Виктора была родом из Иркутска, и работала врачом. По настоянию матери родители Виктора переехали в столицу. После войны отец Виктора устроился работать инженером, стал специалистом по сельскому хозяйству, в 1950-х годах работал начальником территориального управления «Повольжье», а позже его назначили заместителем министра сельского хозяйства РСФСР.
К театру Виктора пристрастил отец. Виктор любил ходить в театр необычайно, и с третьего класса был частым зрителем спектаклей во МХАТе, Малом и Вахтанговском театрах. Виктор рано начал выступать на сцене. Сначала он занимался в детском районном хоре, потом ходил в школьный драматический кружок. Его первой ролью стала негритянская женщина - ее исполнение вызвало восторг и безудержный хохот одноклассников Виктора.
Семья Павловых жила всегда трудно, и в 1956 году после окончания 8-го класса Виктор пошел работать на завод учеником слесаря. Потом он стал радиомонтажником и одновременно учился в вечерней школе рабочей молодежи. Первым театральным педагогом его был замечательный актер и режиссер МХАТа Вадим Николаевич Богомолов в драматическом кружке при Доме учителя. Именно он увидел в Викторе актерские способности и поддержал его решение пойти учиться в театральный институт. В 1959 году Павлов поступал в Школу-студию МХАТ, в Щукинское, в Щепкинское и собирался поступать даже в цирковое училище. Он был принят в Школу-студию МХАТа, но Вера Николаевна Пашенная и Николай Александрович Анненков, набиравшие курс, попросили других поступавших разыскать и передать Виктору, что его ждут в училище Малого театра. Когда Виктор узнал, какие мастера будут его педагогами, он пришел учиться в училище имени Щепкина.
Студенческие годы были счастливейшим периодом жизни. На курсе царила удивительная творческая атмосфера. Вместе с Павловым учились Олег Даль, Виталий Соломин и Михаил Кононов. Руководители курса на занятиях не признавали половинчатой работы, требуя полной отдачи и от себя, и от студентов.
Театр «Современник», куда попал Виктор Павлов после окончания училища в 1963 году, был известен на всю страну. На «Современник» равнялись лучшие театры, но в течение двух сезонов на сцене театра «Современник» он так и не сыграл «своей» роли. В основном были вводы. Павлов сыграл роль Христиана в «Голом короле» Е.Шварца, Репу в постановке «Два цвета» А.Зака и И.Кузнецова, Огородникова в «Старшей сестре» А.Володина.
Виктор еще учился на 3 курсе училища, когда получил предложение сняться в кино. Роль солдата Мити Огольцова в фильме режиссера Ростоцкого «На семи ветрах» была маленькая, но молодому, неопытному актеру удалось создать достоверный образ неунывающего солдата-балагура, сродни Теркину. С этого момента кино и театр в его жизни шли рядом. Работа актера в кино начиналась с эпизодических ролей, но это дало возможность познакомиться с искусством таких крупных режиссеров, как Ростоцкий, Кулиджанов, и Гайдай. Леонид Гайдай помог актеру найти себя в комедийном жанре. На съемочной площадке он был не только режиссером, он был педагогом, одержимым идеей взаимного творчества. В фильмах Гайдая Виктор сыграл студента-изобретателя Дуба в «Операции «Ы» и других приключениях Шурика» и студента-молодожена в фильме «Двенадцать стульев». Эти маленькие эпизоды запомнились зрителям уже не одного поколения.
Творческая жизнь в «Современнике» у Виктора Павлова не складывалась и в 1965 году Павлов ушел в театр имени Ермоловой. Тогда жизнь этого театра определяли актеры старшего поколения: Всеволод Якут, Леонид Галлис и Иван Соловьев. Молодой актер был доброжелательно принят «стариками» и, играя в ансамбле с ними, каждый раз получал уроки актерского мастерства. Здесь Павлов сыграл одну из лучших своих ролей - Биверса в спектакле «Время и семья Конвей» Дж.Б.Пристли.
Признание получили и такие роли артиста, как Дюпон Дюфор в «Бале воров» Ж.Ануйя и Буланова в «Лесе» А.Н.Островского. В театре имени Ермоловой Павлов познакомился и со своей будущей супругой, актрисой Татьяной Говоровой. Она играла главную роль в спектакле «Гусиное перо». Но Павлов увидел смешную девчонку, и не смог устоять перед ее привлекательностью и обаянием. Они вместе прожили более 30 лет и в их взаимоотношениях всегда присутствовали любовь и взаимопонимание.
В 1968 году Виктор Павлов ушел из театра имени Ермоловой. Все переходы из театра в театр связаны не с трудным характером Виктора Павловича, а по соображениям творческим. Он был убежден, что актеру необходима свобода выбора.
В 1969 году он пришел в театр имени Маяковского, куда его привел интерес к режиссерским работам Андрея Гончарова. А творческое общение с Арменом Джигарханяном, Александром Лазаревым, Светланой Немоляевой, Евгением Леоновым, Владимиром Самойловым, Татьяной Дорониной, легендой русского театра Марией Бабановой, роли, сыгранные здесь ознаменовали, может быть, один из лучших периодов жизни актера. Героика и комедийность, драматичность и гротеск - так расширился диапазон ролей Павлова на сцене театра имени Маяковского. Павловым был сыгран неистовый по темпераменту Стыркша в «Разгроме» А.Фадеева, «коммерсант» и пьяница Красавин в «Детях Ванюшина» С.Найденова, опаленный тщеславием человек без морали Мелет в «Беседах с Сократом» Э.Радзинского. И это - далеко не полный перечень ролей, сыгранных им в театре имени Маяковского.
Особенно любима и дорога актеру была роль Санчо Пансы в «Человеке из Ламанчи» Д.Вассермана и Д.Дэриона. Эта роль перешла к Павлову от Евгения Леонова, которого Павлов заменил в этом спектакле. У многих в памяти еще был жив образ, созданный известным артистом, но Павлов создал своего Санчо, у которого под внешней грубоватостью деревенского мужика жила верность и трогательная любовь к своему повелителю, вера в добро и справедливость.
За годы работы Павлова в театре и кино у зрителей, привыкших видеть его преимущественно в амплуа злодеев, выработался некий стереотип восприятия актера. Такие персонажи не вызывают положительных эмоций. Да и режиссеры считали Павлова актером отрицательного обаяния. Ему же хотелось попробовать себя в иной ипостаси. В 1977 году Павлов вернулся в Малый театр, где хорошо знали его творческие возможности. Теперь он играл на сцене рядом со своими учителями: Анненковым и Царевым, и другими корифеями Малого театра.
Виктор Павлов - актер с почти не меняющимся от роли к роли обликом. От спектакля к спектаклю он никогда не повторялся, что-то меняя, добавляя, каждый раз обогащая роль. Вот только некоторые из ряда интересных ролей, созданных в Малом театре: Ухтищев в «Фоме Гордееве» М.Горького, Шпекин в «Ревизоре» Н.Гоголя, Репетилов в «Горе от ума» А.Грибоедова, Сомоновский в «Моем любимом клоуне» В.Ливанова. Театралам запомнилась его блистательная работа в роли Шута в «Короле Лире» - одной из наиболее сложных в мировом репертуаре. Актер создал народный образ средневековой трагедии, шута без шутовства, фигуру драматическую, персонаж, произносящий истины, не прячась за профессиональные шутовские приспособления. Казалось, что в Малом театре Павлов, наконец, обрел свой родной дом. Но судьба сделала свой очередной виток.
В театр имени Ермоловой пришел главным режиссером талантливый Фокин со своей, заманчивой программой привлечения в театр интересных драматургов, с современным, обостренным чувством времени. Он пригласил Павлова в свой театр. Шел 1985 год, наступала эпоха перемен как в стране, так и в театре. Актерам хотелось играть в пьесах, созвучных времени. И постановка «Говори...» по пьесе А.Буравского стала таким спектаклем. Павлов сыграл в ней роль Нечипуренко. Среди других работ этого периода у Павлова были роли Казмина в «Последнем посетителе» В.Дозорцева, Жака во «Втором годе свободы» А.Буравского и другие роли.
Событием для театральной Москвы стал спектакль «Спортивные сцены 1981» Радзинского. Это был «звездный» спектакль. В нем партнерами Павлова были Доронина, Меньшиков, Догилева. Павлов был одним из лучших в этом ансамбле, обнажив в своем герое Михалеве лик современного мещанина, подчеркнув агрессивную сущность этого персонажа, социально опасного типа.
У Виктора Павлова был твердый жизненный принцип: если внимание к тебе, как к актеру, у главного режиссера пропадает, то нужно разобраться - временное это явление или ты стал не интересен. Если последнее, то надо уходить. Не найдя достойного применения своим актерским возможностям, Павлов ушел из театра имени Ермоловой, и в 1990 году вернулся в Малый театр, где работал до последних дней своей яркой жизни.
Виктор Павлов находился в лучшей поре актерского пути. В нем не пропадало желание играть. Ему были подвластны все жанры, а та палитра красок, которая была в арсенале артиста, позволяла ему создавать роли Ашметьева в «Дикарке» А.Островского и Н.Соловьева, лицемера и ханжи Градобоева в «Горячем сердце» А.Островского, махрового злодея, с обольстительной наглостью, одурачивающего всех и вся Бежеарса в спектакле «Преступная мать, или Второй Тартюф» Бомарше. Эти работы сполна дают представление о многогранном таланте одного из самых интересных актеров в труппе Малого театра. За роль Градобоева Павлову в 1992 году была присуждена премия Правительства Москвы.
Аркашка Счастливцев в «Лесе» Островского был смешон в исполнении Павлова, и одновременно трагичен, но отнюдь не жалок. Маска шута была своего рода самозащитой, и как его давний шекспировский Шут - он также талантлив и мудр, той наджитейской мудростью, которая бывает у людей, битых жизнью. Аркашка Павлова - действительно актер по призванию, а не по необходимости добывания хлеба насущного. Демонстрируя потенциальные артистические возможности своего героя, «проигрывая» каждую из своих «баек», как законченный спектакль, сам Павлов был увлечен азартом игры - это была его стихия и его призвание. «Это диплом моей любви к актерам», - признался Виктор Павлов, принимая приз «Московская премьера», учрежденный Международным фондом К.С.Станиславского, за роль Счастливцева в «Лесе». Это была самая дорогая для артиста награда, так как присуждали ее коллеги-профессионалы.
Театральное творчество Павлов сочетал с работой в кино и на телевидении. Он создал более 150 самых разнообразных экранных образов, принесших актеру широкую известность. Творческое сотрудничество и дружеские отношения с такими талантливыми режиссерами, как Ташков, Венгеров и Трегубович дали возможность актеру создать ряд интересных образов в кино и на телевидении.
Ташков серьезно рисковал, когда приглашал тогда еще юного актера, игравшего комедийные эпизоды, на роль в телевизионном фильме «Майор Вихрь». Роль Гришанчикова - это роль в роли. Создать образ кадрового офицера-разведчика было непросто, приходилось отрабатывать каждую деталь, чтобы профессионалы приняли за «своего». Следующая встреча Павлова с Ташковым состоялась на съемках телевизионного фильма «Адъютант его превосходительства». В творческой биографии Павлова Мирон Осадчий - роль одна из самых ярких, фигура сложная и противоречивая, человек, душа у которого изъедена злобой и страхом, но сохранивший удивительное чувство испепеляющей любви. Перекликается с этой ролью и образ Демьяна Штычкова в телефильме режиссера В.Венгерова «Строговы». В фильме снималась и жена Виктора Павлова Татьяна Говорова в роли Ксюши. Герой Павлова и на этот раз был «злодеем» и тоже был безнадежно влюблен. Но поскольку роль была более масштабна и сложна, актер создавал более значительный в художественном отношении образ.
Неожиданными красками, новизной характера поразила зрителей работа актера в фильме Трегубовича «На войне, как на войне» в роли Гриши Щербака, мужественного, обаятельного, открытого, характера, сдобренного юмором и смекалкой. С именем этого же режиссера связана и другая серьезная удача актера в фильме «Уходя - уходи». Главная роль бухгалтера Сулина была написана драматургом В.Мережко специально для Виктора Павлова.
Сейчас трудно представить себе другого Левченко - еще одного героя Павлова в телефильме Станислава Говорухина «Место встречи изменить нельзя», запутавшегося, сломанного войной и недобрыми людьми и все еще сильного и волевого человека. В детстве актер знал, видел таких людей. Рядом с их школой строился комплекс гостиницы «Пекин», где работали такие штрафники, когда-то оступившиеся в жизни, но не забывающие, что есть добро, справедливость, и свой грех готовые искупить. Военная тема для актера была одной из самых важных в творчестве. Она жила в воспоминаниях Павлова о военном детстве, рассказах отца-фронтовика и коллег-профессионалов, прошедших всю войну, по ролям, сыгранным в кино артистом.
Среди наиболее известных киноработ Павлова были роли Васьки-сеньора в фильме «Здравствуй и прощай» в 1973 году, Игнатенко в фильме «Схватка в пурге» в 1978 году, Митьки Лысова в фильме «Емельян Пугачев» в 1979 году, Ивана Карнавина в фильме «След на земле» в 1979 году, Ватутина в фильме «Контрудар» в 1985 году, Красавина в фильме «Дети Ванюшина», Бегемота в фильме «Мастер и Маргарита» в 1993 году. Артист снимался также в фильмах «Расскажи мне о себе», «Одиноким предоставляется общежитие», «Даурия», «Проверка на дорогах», «Не будите спящую собаку», «Дети понедельника», «Любовь поэта», «Святой и грешный» и других картинах.
Виктор Павлов редко находился в творческом «простое», что свидетельствовало о постоянном интересе к нему режиссеров, об огромной работоспособности актера. В свободное время, которое было для Павлова настоящей редкостью, он страстно увлекался рыбалкой и охотой. Занимался стендовой стрельбой. Павлов очень любил активный отдых на даче с работой в саду и огороде. Но главным увлечением его жизни было рисование. Это было даже не хобби, а подспорьем в работе. На третьем курсе училища у Павлова неожиданно пропал голос, и стоял вопрос о его отчислении. Тогда ему посоветовали овладеть профессией гримера. Экзамен был сдан на отлично, и с тех пор артист мог профессионально гримировать и рисовать. На репетициях, на съемках, на гастролях - всюду с ним были бумага, краски и карандаши. Каждый раз, приступая к роли, он создавал «портрет» своего героя. Это развивало у актера фантазию и самостоятельное мышление. Такой эскиз был только первым шагом к постижению образа, а продолжал создавать его артист из своих нервов, из своей фактуры, пластики, что-то меняя, заново придумывая, дорисовывая своего героя, но уже актерскими средствами. Были у Павлова картины и для души - он рисовал пейзажи и портреты, но в основном, лица друзей и жены Татьяны.
Виктор Павлов скончался 24 августа 2006 года.
О Викторе Павлове был снят документальный фильм «Судьба меня хранить устала».
Текст подготовлен Андреем Гончаровым
РАССКАЗЫ ВИКТОРА ПАВЛОВА.
В Малом театре сдохли перепелки
В Московском академическом Малом театре стоял настоящий переполох. Все перепелки, которых народный артист Виктор Павлов разводил на чердаке театра, передохли.
- В чем дело, Витюша? - спрашивают артиста коллеги.
Такой же вопрос Виктору Павлову задала и специальный корреспондент "Фактора".
- Пока причину не выяснил, - ответил Виктор Павлович. - Я же перепелок развел для того, чтобы лечиться от высокого давления. Таким образом я и маму лечил, себя, некоторых артистов.
Однажды прихожу к Соломину и говорю: "Товарищ художественный руководитель, отдай мне чердак. Хочу там перепелиную ферму открыть". Юра просто онемел. Я уж не стал его пугать, не стал говорить, что яйца сырые буду пить. Сказал, что общение с птицами снимает стрессы. Чердак мне Юрий Мефодьевич отдал.
Я там и голубей развожу. Голуби, слава Богу, живы. Развожу московскую останкинскую белую породу. Часто сижу на чердаке, с голубями воркую. Белые голуби, которые взлетают над Малым театром, мои. Мне кажется, что это души актеров, когда-то работавших здесь. Вот эта гордая голубка - Гоголева, а этот любвеобильный - Царев, самый веселый голубь - Ильинский. У меня и в детстве птицы были: голуби, синички, щеглы. Я с птицами раскрепощаюсь. У меня натура восприимчивая, надо эмоции куда-то выплеснуть.
Меня в магазине одна зрительница, знаете, как приложила! Только вышел на экраны фильм Ташкова "Адъютант его превосходительства". Я там сыграл бандита Мирона Осадчего. И вот после премьеры стою в очереди в магазине. Очередь небольшая, человека четыре, а девушка со стороны лезет. Я ей культурно объясняю, что я ее пропущу, но зачем впереди бабушек лезть? Она повернулась и говорит: "Вы как в кино гад, так и в жизни сволочь". После таких сцен я к своим птичкам бегу...
Жеглов тоже пускал голубей
На остальные вопросы артист согласился ответить при одном условии: если вопросы я буду задавать не где-нибудь, а на Птичьем рынке. Объяснил:
- Это мое любимое место в Москве.
Мы встретились в воскресенье утром у метро "Таганская". Отправились на троллейбусе к "Птичке". По дороге артист рассказывает:
- Я родился в Москве, хотя родители были иркутянами. Когда мама мною забеременела, сказала отцу: "Паша, я рожу тебе мальчика. Вези меня в Москву. Хочу, чтобы он был москвичом". Так я оказался в столице. Родился на Арбате, а жил на Тишинке. Там все пацаны гоняли голубей. Мы с другом Вовкой часто приезжали на Птичий рынок. Рыбок продавали, птиц. Зарабатывали немного денег, чтобы матерям к 8 Марта и на день рождения что-то подарить.
Однажды с другом здесь на "Птичке" накупили запчастей и собрали велосипед. Весь двор ахнул, такая отличная была машина. Через несколько дней у нас его стащили. Сломал кто-то замок в сарае и унес. Погоревали мы и решили голубями заняться. С тех пор это увлечение не оставляю.
Вот тут недалеко от метро "Таганская" снимали фильм "Место встречи изменить нельзя". Однажды приехали мы с Высоцким очень рано. Работа предстояла важная, должны были снять сцену, где Жеглов (Высоцкий) убивает Левченко, то есть меня.
Чувствую, настроение у Володи какое-то праздничное. Говорит: "Вить, пойдем, чего покажу. Видишь, вон машина новая? Это моя. Поехали, прокачу". Сели мы в его "Мерседес", сделали круг. А я ему и предлагаю: "Чего на месте-то топтаться? Поехали на Птичий рынок. Тут рядом". Поехали. Голубей накупили. Раньше они и стоили треха за пару. Привезли мы птиц на съемочную площадку. Наши там уже собрались, и мы стали у всех на глазах выпускать голубей. Все обалдели от такой прелести. Приступили к съемкам. Я бегу по снегу, Высоцкий в меня стреляет. Ба-бах... падаю. Помню: Володя подбегает с бледным лицом, берет мою руку, целует: "Голубятник, вставай. Я тебя никогда не убью".
...Разговариваем с Виктором Павловичем в троллейбусе и вдруг замечаем, что на него пристально смотрит какой-то парень.
Павлов спрашивает:
- Ты чего смотришь, как КГБ?
- На артиста вы похожи.
- На хорошего или плохого?
- На моего любимого. ... А почему вы на троллейбусе?
- А что думаешь, у нас денег куры не клюют? Ошибаешься, браток. Машина у меня, конечно, есть, но зимой за руль не сажусь.
Мы прибыли на "Птичку", и Виктор Павлович сразу же ныряет в голубиные ряды. Тут он как рыба в воде. Здоровается, а его спрашивают:
- Где пропадал? Месяц тебя не было.
- Закрутился в театре...
На рынке Павлов купил корм попугаям, мотыля рыбкам, лекарство старой кошке. Рассказал:
- Наша кошка - аллилуевское отродье. Надо мной живет Володя, сын Ольги Аллилуевой (родной сестры Надежды Аллилуевой, жены Сталина). У них там кошек видимо-невидимо. Вот и мне одну подарили.
Врезали по уху
- Но вообще-то в детстве я не мечтал быть артистом. Однажды в нашей школе решили поставить спектакль и почему-то про негров. Мне досталась роль негритянки. Гуталином мазался. Зрители так аплодировали!
После 7 класса пошел на завод учеником слесаря, потом работал радиомонтажником и учился в школе рабочей молодежи.
Окончил десятилетку, поступил сразу в два театральных училища: в Щепкинское и училище МХАТа. Собирался поступать и в цирковое, но передумал.
В "Щепку" поступал вместе с Олегом Далем, Сергеем Никоненко, Михаилом Кононовым, Севой Соколовым. Особенно волновался, когда в Щепкинское сдавал экзамены. Нас слушала Вера Николаевна Пашенная. На экзамене читал Твардовского, Островского, Есенина, Северянина. Есенин и Северянин были тогда запрещены. А я решил, что все равно прочитаю любимых поэтов. Помню, у Северянина читал:
Шумите, вешние дубравы, Расти, трава. Цвети, сирень. Нет, все люди правы В такой благословенный день.
После таких слов перекрестился. Все преподаватели просто замерли. Никто не осудил, никто. А Пашенная вдруг сказала:
- Посмотрите, какая у него красивая грудь.
Я чуть не рассмеялся. Просто я очень волновался и часто вздыхал. Вот, наверное, от этого и грудь красивая получилась. Потом испугался, что Пашенная заметит мою лопоухость. Ты не замечала, что у меня одно ухо торчит?
- Нет.
- Посмотри, одно ухо торчит. В юности я борьбой занимался. Однажды во время броска ухом по всему ковру и проехал. Боль была страшная. Полтора месяца ухо болело так, что до него нельзя было дотронуться. Но, слава Богу, никто в приемной комиссии мое оттянутое ухо не заметил.
(... Потом, спустя несколько лет, травмированное ухо Виктора Павлова понравилось Гайдаю, и тот пригласил артиста на роль студента Дуба в новелле "Наваждение" фильма "Операция "Ы" и другие приключения Шурика". Помните? Студенческая сессия, все читают конспекты, учебники. Только Дуб готовится к экзамену иначе. Он является на экзамен с обвязанным ухом, а из кармана торчит гвоздика...)
- В Щепкинском я учился у Анненкова. Но все же моим первым театральным наставником был прекрасный режиссер и актер МХАТа Вадим Николаевич Богомолов. У него я занимался в театральной студии на Тверской.
Меня на третьем курсе не аттестовали, что-то произошло с голосом. На голосовых связках образовались узелки. Мне сделали операцию. Голос восстанавливался слабо. Я на кафедре грима за время своей болезни окончил курсы гримера. Думал, если из артистов выгонят, останусь при театре гримером. Без театра жизнь не представлял.
А маму я слушался
- После окончания "Щепки" мне хотелось играть в "Современнике". И я пошел туда на просмотр. Взяли с двухлетним испытательным сроком. За год я 12 вводов сделал, а своих ролей не давали. За других доигрывал. Хотя были в "Современнике" и любимые спектакли: "Голый король", "Белоснежка и семь гномов", "Вечно живые". Любил играть с Олегом Ефремовым, Татьяной Лавровой. Но все же я чувствовал себя в этом театре очень неуютно. В "Современнике" было немного зла, холода и обмана.
Отец, видя мое унылое состояние, прямо сказал:
- Надо тебе прощаться с этим актерством. Поступай учиться в Тимирязевскую сельскохозяйственную академию. Будешь специалистом. А это что за профессия?
Отец мой был серьезным человеком. "Россельмашем" заведовал, был замом министра сельского хозяйства. В войну танкистом воевал, в мирное время строил трактора. Не нравилась ему моя профессия.
Меня стали приглашать в театр Ермоловой. И я ушел туда.
А маму я слушался. Была она женщиной яркой, звонкой. Между прочим, ей многие москвичи жизнью обязаны. Она работала врачом-гинекологом. Помогала женщинам рожать. Отличным врачом была. А мне еще в студенческие годы говорила: "Вить, будешь артистом, будешь на виду. Женщины на тебя будут обращать внимание. Не заводи, Вить, любовниц. Пустое все это. Хлопот только наживешь. Ищи свою любовь. Она есть. Ищи."
В театре Ермоловой я встретился со своей будущей женой Таней. Она у меня казачка. Влюбился отчаянно. Из-за нее я с Гайдаем чуть не разругался. После фильма "Операция "Ы"" он решил собрать мальчишник. Звонит:
- Вить, приходи.
Я отнекиваюсь:
- Не могу. Свидание назначил.
- Отмени.
- Не могу. Что девушка скажет? У меня с ней серьезно.
Гайдай так обиделся на меня.
Однажды говорю Тане:
- Не надо нам серьезно-то. Что мы можем? Денег мало, квартиры нет.
Шекспир писал:
Кто в брак вступает второпях, Не позаботившись о доме, Тот скоро будет весь во вшах, Как оборванец на соломе.
Но Таня не испугалась. Мы с ней 31 год вместе. Она вынесла все трудности, терпит меня, любит. Недавно говорит:
- Не представляю свою жизнь без тебя. Наверное, я бы погибла.
А я ей в ответ:
- Это я бы погиб без тебя. Заблудился бы, забарахтался бы, как сова днем.
Дочка моя - врач. Есть у меня внучка Наташка. Ей скоро год.
Поклонник подарил шкаф
Из театра Ермоловой меня пригласили в театр Маяковского. Играл там в спектаклях "Беседы с Сократом", "Человек из Ламанчи" (я был Санчо Панса). И вроде бы все хорошо, но неожиданно разругался с Андреем Гончаровым, главным режиссером театра. Он на репетиции заорал на молодую безответную актрису, я вступился. Мы крупно рассорились. На следующий день, как все вспыльчивые люди, опомнились, но было поздно. Пришлось уйти. Меня взяли в Малый. Так нашел свой любимый театр.
Жизнь в каждом театре должна быть согрета любовью. Есть любовь - будь там. Кончилась любовь - не сожительствуй. Не жди момента, иди дальше по яркой тропинке любви. Иди туда, где тебя ждут.
Женщина тоже должна чувствовать, любовь это или мимолетное увлечение, эмоциональная вспышка. И не жалеть проститься, расстаться с объектом прежней любви. Наше дело не монашеское. Это не приход, который не имеешь права покинуть. Это судьба твоя, дорога твоей яркой жизни. Судьба у артиста должна быть яркой.
...Виктор Павлов считает, что такую судьбу он нашел только в Малом - старинном русском театре. Он гордится, что именно здесь работали титаны русской сцены. Артисту нравится, что театр хранит верность классике.
Совсем недавно зрители с восторгом приняли комедийные роли Павлова в пьесах "Горячее сердце" Островского и "Тартюф, или Преступная мать" Бомарше. Месяц назад Юрий Соломин поставил на сцене Малого театра "Лес" Островского. Роль Счастливцева, конечно же, досталась Виктору Павлову. Он сыграл ее искрометно, восторженно.
В работе над ролью помогло увлечение живописью.
- Я нарисовал много портретов Счастливцева. Рисовал глаза его, брови, жесты, костюмы. У меня есть Счастливцев в радостном настроении, задумчивом...
- Виктор Павлович, а друзей вы рисуете?
- Всем друзьям нарисовал портреты. Обычно на гастроли беру с собой краски, кисти и в свободное время беседую сам с собой у холста.
Один старичок после премьеры спектакля "Горячее сердце" позвонил артисту в театр, поблагодарил за игру. И сказал, что хочет подарить Павлову... шкаф.
- Мне 83 года. Мне уже ничего не надо. Возьмите у меня старинный шкаф, он ручной работы.
Теперь этот подарок стоит в гримерной Виктора Павловича.
- Вы нашли любимый театр. И теперь никогда и ни с кем не конфликтуете?
- Всякое бывает. Я очень не люблю пренебрежительного отношения. А такое со стороны коллег, возомнивших себя гениями, иногда случается. Я просто отказываюсь от подобных партнеров по роли. Не люблю работать с зазнайками. И выяснение отношений всегда бывает печальным и грустным.
Иногда вступаю в полемику и с молодыми актерами, которые могут себе позволить ходить по театру в верхней одежде или покурить за кулисами. Конечно, большинство актеров - добрые и гордые дети, благородные люди. Но все же встречаются всякие.
Как "умыли" артиста
- Виктор Павлович, и все же широкий зритель знает вас по ролям в кино.
- Кино отдано много сил. Гайдаю очень благодарен. Он помог мне найти себя в комедийном жанре. На съемочной площадке он был даже не режиссером, он был педагогом, одержимым идеей творчества. Мне понравилось сниматься у Ростоцкого, Ташкова. С фильмом Ташкова "Адъютант его превосходительства" связана моя самая большая творческая обида. Что произошло? Группа создателей фильма была выдвинута на Государственную премию. Выдвинули и меня. Я заполнил все документы, купил новый костюм. И вот собираемся мы, все нарядные, поехать за наградой. Ташков всех поздравляет. А меня просит все понять и не расстраиваться. Оказывается, в последний момент мне в премии отказали. На самом заключительном заседании, которое проходило поздно вечером, поднялся какой-то деятель и говорит:
- Товарищи, давайте соблюдать равновесие. Из лагеря врага мы уже дали премию Стржельчику. Если и Павлову дадим, то это будет идеологический перебор...
Сейчас снимаюсь в фильме "Должник" у молодого режиссера Валерия Пендраковского. Играю бомжа. Этот фильм добрый. Очень хочу, чтобы его увидел широкий зритель. Не получилось бы, как с фильмом "Мастер и Маргарита". Сняли давно, а на экране все нет и нет. Я так жду этот фильм, что мне даже плохо становится. В нем я Кота играю. Играю вместе с Гафтом, Вертинской...
С недавних пор Виктора Павлова, одного из ведущих актеров Малого театра, полюбило телевидение. Как ведущий телеигры "Ваш билет" он выступает в роли транспортного контролера и экскурсовода по Москве.
На съемках одной из телепередач произошел забавный случай. Партнером Павлова был специалист по экстремальным ситуациям Анатолий Гостюшин. Гостюшин предостерегал пассажиров от трамвайных "щипачей" и постарался воспроизвести действия жулика в вагонной толчее. Самый простой способ - отвлечь внимание жертвы неожиданным вопросом и в это время запустить руку в карман. И вот Гостюшин похищает бумажник у как бы зазевавшегося Павлова. Торжествуя, он возвращает артисту похищенное. А тот в ответ протягивает ему пачку денег. "Взял из вашего кармана". Сценарием второе похищение не предусматривалось. Но экспромт всем очень понравился.
Выпил с президентом
А в начале 1998 года Виктор Павлов стал народным артистом России. Вручая ему диплом в Георгиевском зале Кремля, Президент Борис Ельцин назвал его любимым актером.
- А потом мы выпили с президентом по бокалу шампанского, - скромно признался Павлов.
ФИЛЬМОГРАФИЯ:
1961 — Когда деревья были большими — парень на пароме 1962 — На семи ветрах — Огальцов 1963 — Сотрудник ЧК — рыжий раненый 1964 — Пядь земли — солдат 1965 — Хоккеисты 1965 — Время, вперёд! — руководитель «Синей блузы» 1965 — Таёжный десант — шофёр 1965 — Операция «Ы» и другие приключения Шурика — «Дуб» 1966 — Строится мост — Серёга, практикант строительного училища 1966 — Человек без паспорта — Горохов 1968 — Майор Вихрь — Коля 1968 — На войне как на войне — Гриша Щербак 1969 — Адъютант его превосходительства — Мирон 1970 — Ночная смена — Миша 1971 — Поезд в далекий август — представитель Ставки 1971 — Расскажи мне о себе — Евсей Евсеевич 1971 — Слушайте, на той стороне — Зайцев 1971 — Даурия — Никифор 1971 — Проверка на дорогах — полицай Кутенко 1971 — 12 стульев (режиссёр Л. И. Гайдай) — Коля 1972 — Здравствуй и прощай — Василий Тихонович 1972 — Всегда начеку 1973 — Дети Ванюшина — Красавин 1973 — Товарищ генерал — Василий Васильевич, командир кавалерийской дивизии 1973 — Дверь без замка — Силантий 1973 — Старая крепость — Володя 1973 — Высокое звание. Я — Шаповалов Т. П. (фильм 1) — Клинов 1974 — Незнакомый наследник — Владыкин 1975 — Гамлет Щигровского уезда — Кузовкин 1975 — Дневник директора школы — Ибрагимов 1976 — Строговы — Демьян Минеич Штычков 1976 — Обыкновенная Арктика — повар 1976 — Единственная дорога — фельдфебель Рамке 1976 — Краткие встречи на долгой войне — Баранцев 1976 — Преступление 1977 — Кольца Альманзора — принц Абалдон 1977 — Долги наши — рыбак на траулере 1977 — Журавль в небе — Илья 1977 — Смешные люди! — пострадавший 1977 — Четвёртая высота 1978 — Уходя — уходи — Сулин 1978 — Схватка в пурге — Игнатенко 1978 — Пока безумствует мечта — Щетинкин 1978 — Емельян Пугачёв — Митька Лысов 1978 — Завьяловские чудики — снабженец 1978 — Гарантирую жизнь — клоун 1978 — След на земле — инспектор водоохраны Иван Карнавин 1979 — Время выбрало нас — Стратег 1979 — Дюма на Кавказе — Бланше 1979 — Место встречи изменить нельзя — Сергей Левченко 1979 — Торговка и поэт — Друтька 1980 — Обнажённый Куренцов — Куренцов 1980 — О бедном гусаре замолвите слово — тюремщик Степан 1980 — Личной безопасности не гарантирую — Шишка 1980 — Последний побег — Ветров 1981 — Штормовое предупреждение — Александр Петрович, директор турбазы 1981 — Сын полка — Горбунов 1981 — Приключения Тома Сойера и Гекльберри Финна — шериф 1981 — Белый танец — Пётр 1981 — Деревенская история — Захар Артемьевич Шубин, председатель колхоза 1981 — Преступник и адвокаты — «профессор» 1981 — Куда исчез Фоменко? — Паршин 1981 — Доходное место 1982 — Взять живым — Жмаченко 1983 — Одиноким предоставляется общежитие — Илья 1983 — Пароль — "Отель Регина" — Геннадий Парфёнович Проценко 1983 — Среди серых камней 1983 — Миргород и его обитатели — городничий 1984 — Шанс — Удалов 1984 — Челюскинцы — Никитин 1984 — Нам не дано предугадать… 1984 — Герой её романа — Котоусов 1984 — Первая Конная — Дуплищев 1985 — Грядущему веку — Пташкин, директор хлебзавода 1985 — Грубая посадка 1985 — Контрудар — генерал Ватутин 1985 — Прощание славянки — Фёдор 1985 — Не ходите, девки, замуж — Скоробейников 1985 — Дикий хмель — Широкий 1985 — Серебристая нить 1986 — На острие меча — Чубоцкий 1986 — Зина-Зинуля — водитель Петренко 1986 — Обвиняется свадьба — Вячеслав Иванович Дорогожицкий, рубщик мяса из гастронома 1987 — Гардемарины, вперёд! — Котов 1987 — Забавы молодых — Бобылев 1987 — По траве босиком 1987 — Ловкачи — Метель 1987 — Лиловый шар — Людоед 1988 — Лапта — Бобров 1988 — За всё заплачено — Снегирёв 1988 — Любовь к ближнему — Павел Карпович Маслобойников, городской глава 1988 — Билет в один конец — майор Чистяков 1988 — Вам что, наша власть не нравится?! — Павлинов 1988 — Утреннее шоссе 1989 — Светлая личность — Каин Александрович Доброгласов, управляющий «Клоопа» 1989 — Благородный разбойник Владимир Дубровский — помещик Спицын 1989 — Катала — Карась 1989 — Князь Удача Андреевич 1989 — Операция «Вундерланд» — стармех 1989 — Беспредел — начальник ИТК 1989 — Канувшее время — Цихоня 1990 — Убийство на Монастырских прудах / Адвокат — Яковлев, «Ася» 1990 — Рок-н-ролл для принцесс — король Филогерц 1990 — Кошмар в сумасшедшем доме — дядя 1990 — Гамбринус — Степан Лукич, городовой 1990 — Царская охота — Ферапонт 1991 — Циники — Докучаев 1991 — Фирма приключений — Хартен 1991 — И чёрт с нами! — директор 1991 — Глухомань — Семён Семёныч 1991 — Не будите спящую собаку — Фуфачёв 1991 — Русские братья — поп 1992 — Лавка «Рубинчик» и… — Лысак 1992 — Караван смерти — Саблин 1992 — Похитители воды — Иван Иваныч 1992 — Крысиный угол — Паша 1992 — Удачи вам, господа! — Максим Петрович 1992 — Мафия 1992 — А спать с чужой женой хорошо?! — метрдотель 1992 — Кооператив «Политбюро», или Будет долгим прощанье (фильм) — помощник Ивана Ивановича 1993 — Про бизнесмена Фому — Чумаков 1993 — Я сама 1993 — След чёрной рыбы — Бураков 1993 — Над тёмной водой 1993 — Супермен поневоле, или Эротический мутант - полковник 1994 — Заколдованные 1994 — Колечко золотое, букет из алых роз 1994 — Увлеченья 1994 — Кодекс молчания — 2 1994 — Анекдотиада, или История Одессы в анекдотах — спонсор 1994 — Волшебник Изумрудного города — Гудвин 1994 — Мастер и Маргарита — кот Бегемот, Варенуха 1995 — Воровка — прокурор 1995 — Крестоносец 1995 — Роковые яйца — агент в белом 1995 — Без ошейника — Хавкин 1995 — Домовик и кружевница 1996 — Научная секция пилотов 1996 — Милый друг давно забытых лет 1997 — Сирота Казанская — Витя 1997 — Дети понедельника — проповедник Джонни 1997 — Закон мести 1997 — На заре туманной юности 1998 — Незнакомое оружие, или Крестоносец 2 — Полковник 1998 — Чёрный океан 1999 — Белый танец 1999 — Кому я должен — всем прощаю 1999 — Святой и грешник 2000 — ДМБ — «Батя», генерал-майор Талалаев 2000 — Зависть богов — Вильям 2000 — Марш Турецкого — Сапожников 2000 — Рыцарский роман 2000 — Приключения Солнышкина 2000 — В августе 44-го… — начальник продсклада 2000 — ДМБ-002 — «Батя», генерал-майор Талалаев 2000 — ДМБ-003 — «Батя», генерал-майор Талалаев 2001 — Воровка 2001 — Идеальная пара — Сапожников 2001 — ДМБ-004 — «Батя», генерал-майор Талалаев 2001 — ДМБ: Снова в бою — «Батя», генерал-майор Талалаев 2001 — Курортный роман 2001 — С новым счастьем!-2. Поцелуй на морозе 2002 — Бригада — отец «Пчелы» 2002 — Убойная сила-4 — Мусатин Юрий Антонович 2004 — Даша Васильева 2 — Круглый 2004 — Москва смеётся 2005 — Космос как предчувствие 2007 — Куратор
